Seni dan Hiburan, Seni
Seperti ditunjukkan ekspresionisme dalam lukisan
Ekspresionisme seni - gerakan yang muncul pada abad XX di Eropa. Diterjemahkan dari "expressio" Latin berarti "ekspresi". Tren ini sangat populer di usia dua puluhan yang menangkap semua arah seni dan jelas dimanifestasikan dalam lukisan, sastra, musik, teater, arsitektur dan bioskop.
Ekspresionisme dalam lukisan berdasarkan perasaan subjektif dan fantasi yang timbul dari karya penulis. Artis melalui pekerjaan mereka untuk lulus pada keadaan emosional mereka, yang ditandai dengan kebingungan spiritual, pesimisme, keputusasaan dan pemberontakan borjuis kecil. Prinsip-prinsip dasar dari aliran itu distorsi yang disengaja dari dunia nyata, memberikan pelajaran dibesar-besarkan dan bentuk sudut. Dengan demikian, penulis telah mencoba untuk mendapatkan penonton untuk berempati, menyebabkan mereka ketakutan yang nyata dan sikap negatif terhadap realitas yang kejam.
ekspresionisme sangat cerah di lukisan dimanifestasikan oleh nenek moyang nya: sekelompok Jerman seniman dari "Bridge" dan "The Blue Rider". Dan kemudian penerus mereka: Vladimir V. Kandinsky, Vincent Van Gogh, James Ensor, E. Barlach, Pablo Picasso, Edvarda Munk, M.Chagall, P.Klee dan lain-lain - mencoba dalam karya dramatis untuk mengekspresikan sikap mereka untuk apa yang terjadi, beberapa pekerjaan memiliki orientasi anti-perang yang jelas (J. Gross, O. Dix).
Semua sifat buruk menjadi kontradiksi jelek dan tidak larut realitas membangkitkan ekspresionis perasaan cemas, iritasi, jijik, mereka dipindahkan ke kanvas menggunakan formulir hipertrofi, garis sudut dan menyesatkan, sisik gelap, stroke kasar dan cepat.
Ekspresionisme dalam lukisan - ini adalah kesempatan untuk menunjukkan, melalui emosi mereka terkait dengan apa-apa. Dengan tipis dan sensitif alam, seniman mencoba menggunakan gambar artistik untuk menyampaikan visi dan pengalaman untuk penonton. Bereksperimen dengan warna dan bentuk, untuk mencari gambar baru dan berlanjut hari ini.
Similar articles
Trending Now