Apa soneta? Puisi, sebuah soneta. Para penulis soneta

Sebuah favorit penyair dan penggemar puisi soneta adalah keturunan dari karya-karya Provencal trobador, yang menciptakan lirik sekuler dan adalah yang pertama untuk menulis lagu dalam bahasa sehari-hari ketimbang dalam bahasa Latin. Nama genre kembali ke Provencal kata sonet - nyaring, lagu nyaring.

Apa soneta? Sejarah terjadinya

Albigensian Perang (1209-1229) yang menutupi selatan Perancis, memaksa banyak trobador pindah ke Sisilia, di mana pada 1200 di Naples pada penyair pengadilan dan pelindung Frederick II, sekolah puisi dibentuk. perwakilannya telah memberi kontribusi pada transformasi soneta - Italia ia disebut Sonetto - genre terkemuka karyanya. Sisilia penyair menikmati dialek Tuscan, yang sudah pada pergantian 13-14 abad membentuk dasar dari bahasa Italia. Banyak jenius Renaissance menulis soneta: Petrarch, Dante, Boccaccio, Per De Ronsard, Lope de Vega, Shakespeare ... dan masing-masing membawa ke isi puisi adalah sesuatu yang baru.

Fitur bentuk

soneta klasik terdiri dari empat belas ayat. Dalam era Italia dan Perancis Renaissance penyair puisi yang ditulis dalam bentuk dua kuatrain (kuatrain) dan dua Terzigno (kembar tiga), dan selama Bahasa Inggris - tiga kuatrain dan satu kuplet.

Puisi-Sonnet sangat musik, itu sangat mudah untuk menulis musik untuk itu. irama tertentu dicapai berkat pergantian sajak maskulin dan feminin, ketika stres jatuh pada yang terakhir dan, akibatnya, pada suku kata kedua dari belakang. Para peneliti menemukan bahwa soneta klasik mengandung 154 suku kata, tapi tradisi ini belum memenuhi semua penyair. Italia, Perancis dan Inggris - tempat lahir tiga dari bentuk puisi. Para penulis dari soneta - berasal dari masing-masing negara - telah membuat beberapa perubahan dalam bentuk dan komposisi.

mahkota soneta

bentuk khusus dari puisi itu berasal di Italia pada abad ke-13. Dalam dirinya 15 soneta, dan yang terakhir adalah tema utama dan gagasan yang lain empat belas. Untuk alasan ini, kami sudah mulai bekerja di akhir. Dalam soneta kelima belas penting adalah dua bait pertama, dan menurut tradisi, soneta pertama tentu harus mulai baris pertama dan diakhiri dengan detik terakhir. Tak kalah menarik adalah bagian lain dari karangan bunga-puisi. Yang lain tiga belas soneta baris terakhir dari sebelumnya perlu harus menjadi baris pertama berikutnya.

Penyair Rusia dalam sejarah sastra dunia untuk mengingat nama-nama Vyacheslava Ivanova dan Valery Bryusov. Mereka sempurna tahu apa soneta, sehingga menunjukkan minat di mahkota soneta. Di Rusia, bentuk tulisan berasal dari abad ke-18. Genius Valeriy Bryusov adalah master genre ini, dan mematuhi yayasan didirikan. puisi terakhirnya dari karangan soneta ( "Doom series") dimulai dengan garis:

"Empat belas memberitahu saya itu diperlukan

Nama-nama kenangan favorit hidup! "

, Anda perlu menghabiskan analisis sedikit untuk genre komposisi lebih dimengerti. Dengan tradisi, bait akhir dari soneta pertama dimulai dan berakhir - yang kedua; soneta ketiga dimulai baris terakhir dari yang sebelumnya, dalam hal ini - "! nama kenangan favorit hidup" Hal ini dapat dikatakan bahwa Valeriy Bryusov mencapai kesempurnaan dalam genre ini. Sampai saat ini, 150 karangan bunga dihitung sastra soneta penyair Rusia, dan ada sekitar 600 di dunia puisi.

Francesco Petrarca (1304-1374). Renaissance Italia

Mereka memanggilnya manusia pertama dari Renaissance dan pendiri filologi klasik. Franchesko Petrarka dididik pengacara, menjadi imam, tapi tidak hidup sesuai dengan prinsip teosentrisme. Petrarch seluruh Eropa, dalam pelayanan Kardinal memulai karir sastra di desa Vaucluse di selatan Perancis. Sepanjang hidupnya ia menafsirkan naskah kuno dan lebih suka klasik kuno - Virgil dan Cicero. Banyak puisinya, termasuk soneta, Petrarch ditempatkan dalam koleksi "Canzoniere", yang secara harfiah berarti "Book of Songs". Di 1341 untuk prestasi sastra dimahkotai dengan karangan bunga laurel.

Fitur art

Fitur utama dari Petrarch - untuk mencintai dan dicintai, tapi cinta yang seharusnya tidak terbatas pada wanita tetapi juga untuk teman-teman, keluarga, alam. Ide ini tercermin dalam karyanya. bukunya "Kantsonere" mengacu muse Laura de baru, putri seorang ksatria. Koleksi ditulis hampir semua kehidupan dan memiliki dua edisi. Soneta buku pertama disebut "Untuk kehidupan Laura," kedua - "Pada kematian Laura" Secara total, koleksi - 366 ayat. 317 soneta dari Petrarch diamati dinamika temporal perasaan. Dalam "Canzoniere" penulis memandang tugas puisi di melantunkan Madonna yang indah dan brutal. Dia mengidealkan Laura, tetapi tidak kehilangan karakteristik sebenarnya. Pahlawan liris mengalami semua kesulitan cinta yang tak terbalas dan menderita, bahwa ia harus melanggar sumpah suci. Penulis paling terkenal soneta - 61, di mana ia senang setiap menit yang dihabiskan dengan tercinta:

"Terpujilah hari, bulan, musim panas, jam
Dan saat ketika mata saya bertemu mata! "

Koleksi Petrarch - pengakuan puitis, di mana ia mengungkapkan kebebasan batin dan kemerdekaan spiritual. Dia akan melalui, tetapi tidak menyesal cinta. Dia tampak membenarkan dan memuliakan nafsu duniawi, karena tanpa cinta, manusia tidak dapat bertahan hidup. Ayat, soneta mencerminkan ide ini, dan terus mendukung penyair kali kemudian.

Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375). Renaissance Italia

Besar Renaissance penulis (terkenal karena karyanya "The Decameron") adalah anak haram, jadi awalnya ia diperlakukan dengan penghinaan, tapi bakat menang, dan penyair muda diakui. Kematian Petrarch Boccaccio begitu tersentuh bahwa ia menulis soneta untuk menghormatinya, yang mengungkapkan ketidakkekalan gagasan kehidupan duniawi.

"Dengan Sennuchcho ke Chino bergabung,

Dan Dante Anda, dan sebelum Anda

Kemudian tersembunyi dari kami muncul dengan sendirinya terlihat. "

Dzhovanni Bokkachcho didedikasikan soneta Dante Aligeri dan jenius lainnya, dan yang paling penting - wanita. tercinta ia disebut satu nama - Fiametta, tapi cintanya tidak seperti luhur sebagai Petrarch, dan lebih membumi. Ia sedikit mengubah genre soneta dan merayakan kecantikan wajah, rambut, pipi, bibir, menulis tentang ketertarikannya kecantikan dan menggambarkan kebutuhan fisiologis. Dodger dan favorit wanita mengharapkan nasib yang keras: kecewa di alam makhluk yang indah dan menderita pengkhianatan, Boccaccio di 1362 mengambil pesanan suci.

Per De Ronsard (1524-1585). Prancis Renaissance

Lahir dari keluarga orang tua kaya dan mulia, Per De Ronsard memiliki setiap kesempatan untuk pendidikan yang baik. Pada 1542, ia memberikan sedikit puisi Perancis meter puitis baru dan sajak, yang ia sepatutnya disebut "raja penyair." Alas, untuk kesuksesannya ia buruk dibayar dan kehilangan pendengarannya, tapi dia tidak meninggalkan nafsu perbaikan diri. Canggih penyair kuno ia berpikir Horace dan Virgil. Per De Ronsard dipandu oleh karya para pendahulunya: ia tahu apa soneta, dan menggambarkan kecantikan wanita, cintanya untuk mereka. penyair tiga merenung: Cassandra Marie dan Elena. Dalam salah satu soneta, ia mengaku cintanya untuk gadis berambut gelap dan bermata cokelat tertentu, dan meyakinkan bahwa tidak ada gadis berambut merah atau svetlookie tidak pernah menyebabkan perasaan ringan:

"Saya memiliki mata coklat hidup dengan cetusnya api,
Saya memiliki mata abu-abu dan melihat saya tidak ingin ... "

Soneta terjemahan yang dilakukan oleh penulis ini penulis Rusia abad kedua puluh - Vilgelm Levik dan Vladimir Nabokov.

Uilyam Shekspir (1564-1616). English Renaissance

Selain komedi indah dan tragedi yang tercantum dalam perbendaharaan sastra dunia, Shakespeare menulis 154 soneta, kepentingan tertentu untuk kritikus sastra kontemporer. Tulisan-tulisannya diberitahu bahwa "kunci ini, ia membuka hatinya." Dalam beberapa Soneta penulis berbagi pengalaman spiritualnya, sementara yang lain telah ditahan, dramatis. Shakespeare dikhususkan chetyrnadtsatistrofnye puisi kepada temannya dan berkulit gelap Lady. Setiap soneta adalah nomor aneh, sehingga mudah untuk mengidentifikasi gradasi perasaan penulis: jika dalam karya-karya pertama dari pahlawan liris mengagumi keindahan, setelah 17 soneta datang permohonan untuk timbal balik. Dalam puisi di bawah nomor 27-28, perasaan - tidak sukacita tapi obsesi.

soneta Shakespeare yang ditulis tidak hanya di tema cinta: kadang-kadang penulis bertindak sebagai seorang filsuf, bermimpi tentang keabadian, dan mengutuk kejahatan. Namun demikian, wanita baginya - ada yang sempurna, dan itu aman untuk mengatakan keindahan yang ditakdirkan untuk menyelamatkan dunia. Dalam soneta terkenal 130 Shakespeare mengagumi keindahan bumi tercinta: matanya tidak bisa dibandingkan dengan bintang-bintang, kulit ini jauh dari bayangan halus mawar, tapi dia bilang dalam bait terakhir:

"Namun dia memberi begitu sulit,

Yang dibandingkan subur disalahpahami. "

Italia, Perancis dan Inggris soneta: persamaan dan perbedaan

Renaissance telah memberikan manusia banyak karya sastra. Setelah dimulai di Italia pada abad ketiga belas, zaman sedikit kemudian telah pindah ke Perancis, dan dua abad kemudian - di Inggris. Setiap penulis, menjadi penduduk asli suatu negara, membawa dalam bentuk soneta beberapa perubahan, tetapi terus menjadi topik yang paling relevan - nyanyian wanita kecantikan dan cinta untuknya.

Klasik kuatrain soneta Italia ditulis pada dua sajak, Terzetto juga memungkinkan untuk menulis dua atau tiga, dan silih bergantinya sajak pria dan wanita adalah opsional. Dengan kata lain, penekanan dalam bait bisa jatuh sebagai yang terakhir, dan pada suku kata kedua dari belakang.

Di Perancis, larangan itu dikenakan pada pengulangan kata-kata dan penggunaan sajak tidak tepat. Kuatrain dari Tercets ketat terpisah satu sama sintaksis lain. Penyair dari Renaissance di Perancis menulis soneta desyatislozhnikom.

inovasi diperkenalkan di Inggris. Penyair tahu apa soneta, tapi bukannya bentuk biasa, yang terdiri dari dua kuatrain dan dua TERCET memiliki tiga kuatrain dan satu kuplet. Penutup ayat dianggap sebagai kunci dan menanggung pepatah aphoristic ekspresif. tabel menunjukkan versi dinormalisasi dari sajak di berbagai negara.

soneta hari ini

Chetyrnadtsatistrofnaya bentuk ayat asli telah berhasil berkembang dan karya penulis kontemporer. Pada abad kedua puluh, yang paling umum adalah model Prancis. Setelah Samuil Yakovlevich Marshak cemerlang diterjemahkan soneta Shakespeare, penulis tertarik dalam bentuk bahasa Inggris. Yang terakhir adalah permintaan bahkan sekarang. Terlepas dari kenyataan bahwa semua soneta diterjemahkan jenius terkemuka sastra, minat genre ini tetap relevan sampai hari ini: pada tahun 2009 Alexander Sharakshane diterbitkan koleksi dengan terjemahan dari soneta Shakespeare.