Komposer Jerman Richard Strauss: A Biography, kreativitas

Richard Strauss - komposer, yang opera dan puisi musik ditundukkan wahyu emosional. Ekspresionisme (ekspresi) dari karya-karyanya merupakan reaksi akut terhadap masyarakat saat itu.

Richard Strauss. Biografi komposer

Richard tanah air tidak ada lagi. Pada tahun 1864, Munich adalah independen kota Kerajaan Bavaria, dan kemudian bergabung dengan tanah Jerman. 11 Jun di musisi pengadilan keluarga anak Franz Strauss. Ayah menjabat opera French horn (alat musik tiup, samar-samar menyerupai pipa heliks). Dia adalah guru pertama musik dari Richard. Kelas yang disampaikan baik sukacita asli, ini telah menyebabkan fakta bahwa anak berusia sedini 6 tahun menguasai notasi musik dan instrumen. Selain itu, self-menggubah opera pertama dan berhenti menulis sampai kematiannya.

Ayah ilmu anak laki-laki tampak terlalu konservatif, ia mencari ekspresi yang berbeda dalam musik. Pada tahun 1874, Richard Strauss pertama kali bertemu karya-karya Wagner, gayanya tanpa henti menaklukkan dan suasana hati dari opera. Tapi Ayah tulus percaya karya-karya musik dari kelas bawah dan bahkan melarang anaknya untuk mendengarkan mereka. Hanya mencapai usia dewasa, Richard dimulai studi mendalam dari skor "Tristan dan Isolde". Sementara itu, ia menghadiri latihan Pengadilan Orchestra dan menerima pelajaran dari orkestrasi dan teori.

gaya komposer

Musik Strauss - pencarian gaya terkenal yang dipinjam dari Richard beberapa tahun. Pada tahun 1882 ia masuk Institut Filsafat dan Sejarah di Munich, tapi daun setelah pelatihan tahun. Tapi itu ada bertemu dengan Max Schillings. Dua pemuda adalah teman dekat sehingga Strauss mudah untuk meyakinkan orang lain untuk melakukan profesi favorit serius. Karena ini, Jerman mendapat konduktor brilian dan komposer dari produksi teater, serta guru dan "Mona Lisa" poster opera.

Richard Strauss dirinya dikirim ke Berlin. Ada mendapat jabatan konduktor dan terus menulis komposisi dalam gaya konservatif ayahnya. Sebuah contoh yang baik adalah miliknya "Horn Concerto №1». Setelah 1883 Strauss muda bertemu dengan Aleksandrom Ritterom. Sebuah relatif jauh dari Wagner meyakinkan anak bahwa musik sejati tidak dapat pengulangan seseorang itu puisi simfoni - ini adalah cara yang tepat untuk komposer. Dari titik ini itu pasti menjadi ringan dan gaya terang Strauss.

kehidupan pribadi

pengaruh yang besar pada nasib dan karya Richard Strauss memiliki pernikahan yang bahagia untuk Pauline de Ana Maria. Mereka bertemu pada tahun 1887 di Munich. Paulina mulai penyanyi opera solo dan mengambil pelajaran dari komposer. Sebagai anak didik yang mengikutinya ke Weimar. Brilian debutnya pada tahun 1890, pada tahun 1894 memainkan peran dalam opera gurunya "Guntram." pernikahan muda berlangsung pada 10 September di kota Marquartstein.

karakter bandel dari istri muda Richter mengalami stoically, membenarkan ciri kepribadian berbakat. Menurut beberapa pernyataan yang telah turun ke hari kami, setelah perkelahian sengit dengan Pauline dia dikunjungi oleh aktivitas khusus Muse inspirasi. Memang, itu selama pernikahannya Richard Strauss menulis karya-karyanya yang terbaik. Untuk istrinya ia menulis beberapa lagu, setelah eksekusi popularitas penyanyi telah meningkat.

Happy life pasangan cinta berakhir karena kesalahan konyol. Suatu hari istri saya menyerahkan catatan kepada suaminya, ketika ia melakukan tur Jerman, oleh seorang wanita tak dikenal. Keesokan harinya, Pauline mengajukan gugatan cerai. Pulang ke rumah, Richard mencoba menjelaskan aktris emosional, bahwa dia tidak melakukan apa-apa, tapi dia tidak akan mendengarkan dia. Sampai akhir hidupnya komposer memiliki perasaan romantis untuk mantan istrinya, bukan hanya menulis musik untuk itu, dan tidak ada orang lain tidak memenuhi.

kreativitas Strauss

Komposer Richard Strauss berusaha untuk tidak menyerah pada "badai politik" di negeri ini, tetapi sebagai pencipta benar diserap suasana hati orang-orang mereka. Dia tinggal selama lebih dari 80 tahun dan menemukan tiga rezim pemerintahan yang berbeda. Keunikan komposer - dalam kinerja mengejutkan. Menulis musik, dia bisa selalu dan di mana-mana, tanpa kreatif "stagnasi" atau krisis. Karyanya pertama, "Guntram", diciptakan pada tahun 1893 - adalah sebuah drama musikal, klasik dibangun untuk tes pertama di penampil.

Selanjutnya bekerja komposer memiliki seperti berbagai genre yang muncul pada karya penulis yang berbeda. "Dari Italia" (1886, Richard Strauss) - puisi simfoni, ditulis pada tayangan perjalanan. Pada 21, komposer muda mengunjungi negara romantis selama sebulan dan begitu penuh emosi menarik yang melemparkan mereka pada kertas musik. Penampil sikap ambigu simfoni, tapi komposer mulai berbicara dan mengingat namanya.

"Don Juan" (1889)

Dalam 25 tahun Straus mencapai keterampilan matang dan memenangkan dunia musik yang kuat, puisi hidup ini. Ada dipengaruhi oleh Italia dan matahari, dan jatuh cinta dengan muridnya de Ana. Puisi Didedikasikan untuk Ludwig Tuyll, dengan siapa ia belajar di Munich. premier berlangsung pada 11 November, adalah sempurna dan telah sukses besar.

"Don Giovanni" - sebuah kisah musikal tentang pecinta pelarian. biola menyapu subjek, bersemangat kesenangan, didahului di mempesona pengenalan, seperti kembang api. Lonceng dan kecapi berbicara tentang keajaiban cinta dan kasih sayang kepada perempuan itu. catatan rendah Wharton dan klarinet berbicara berbisik lembut dengan suara halus biola. Bells dalam persatuan dengan pipa diisi dengan jiwa tak berujung menyenangkan. Puncak dari bermain - tremolo biola dan cinta lagi hancur dan sendirian.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

Setelah "Don Juan" tulis Richard Strauss opera "Macbeth". simfoni ini belum membuat kehebohan besar dan dianggap kritis jenuh. ayah dari komposer memberikan produk ini penilaian tajam dan permintaan memodifikasi materi dalam surat-suratnya. Menurut dia, ide ini tidak buruk, tapi perlu untuk membuang semua ekses instrumental. Ini mencegah penampil untuk memahami patung penulis dan mendengar apa yang dia katakan.

Namun, banyak orang merasa dekat dengan keadaan mood pikirannya. Refleksi dari Shakespeare, tragedi dan cetak kejahatan - konsep dicapai akan stres. Karya ini adalah tentang karierisme dan ketamakan orang-orang yang tidak berhenti bahkan sebelum kejahatan.

"Kematian dan Transfigurasi" (1888-1889 gg.)

opera ini dengan Richard Strauss - persepsi halus hukum dunia dan kelemahan manusia. Hal ini ditulis pada pergantian perubahan dari sistem pemerintahan dan mencerminkan rasa takut masyarakat modern untuk mengubah dan ketidakpastian masa depan. Ide kemiskinan dan kematian dalam sebuah puisi oleh Richard mengesankan dengan intelektualitas nya.

Dibandingkan dengan hal-hal lain penulis simfoni ini memainkan berlaku, ilustrasi dan tekanan. Tapi sebagai karya terpisah dengan opera yang sangat menarik. Inti dari kurangnya kenyamanan spiritual sampai akhir tak terelakkan dan mengerikan bagi seorang pria yang menghargai keberadaannya.

"Selamat pranks" (1895)

"Trik Fun Till Eulenspiegel" Strauss dikhususkan untuk temannya Arthur Seidl. Mereka belajar di universitas yang sama di Munich dan setuju untuk penciptaan Wagner Love. Seidl pada satu waktu dianggap sebagai ahli pada karya dan biografi komposer, yang sepanjang hidupnya ditiru Richard. Selanjutnya, Arthur bekerja sebagai editor koran sentral Jerman dan C. Klatte menulis sebuah buku tentang temannya. "Karakteristik garis" adalah biografi pertama dan analisis aktivitas musik oleh Richard Strauss.

Puisi memulai debutnya di Cologne, itu menjabat Herzen Orchestra, yang dilakukan oleh F. Vyultern. Durasi produk hanya 15 menit, tapi kritikus mengatakan ini adalah bagian atas bakat dari penulis. Dalam ulasannya M. Kennedy menyebutnya "s lucu." bermain terdiri dari 27 episode, yang diletakkan bekerja pada kisah petualangan pahlawan Eulenspiegel legendaris dari lahir sampai mati.

"Jadi Spoke Zarathustra" (1896)

Dalam penciptaan puisi ini lagi menghadiri komposer lain Artur Zaydl. Dengan sifat kegiatan, ia 1898-1999 dipekerjakan oleh Nietzsche Arsip. Dialah yang memberi Richard "Thus Speak Zarathustra" buku oleh pemikir terkenal. Strauss menulis di bawah kesan membaca puisi simfoni besar. 9 buah memiliki nama bab dari buku ini. Penulis sendiri akan melakukan pertunjukan pertama di Frankfurt.

Kritik senang dengan barang pameran Romantisisme Jerman, di mana semacam "membosankan" bekerja dengan despotisme gila. Musik sering digunakan dalam dunia modern dan sinematografi. Sebagai contoh, program screen saver "Apa? Dimana? Kapan? "Dan di film" Space Odyssey". Disutradarai oleh S. Kubrick mengambil fragmen simfoni "Jadi Spoke Zarathustra" (Strauss) untuk pengajuan semesta wajar.

"Salome" (1905)

Drama Richard ditulis pada produk dari Oscar Wilde, yang penulis telah menulis untuk Sary Bernar. premier ditandai dengan sebuah skandal di Berlin bahwa ini dapat diambil sebagai keberhasilan belum pernah terjadi sebelumnya dari bermain. Erotica dan sensitivitas, emosional Timur, bermoral Salome kontras dengan kemurnian Pembaptis - yang ilustratif inspirasi dari komposer ini seperti Richard Strauss. "Salome" ditulis setengah tahun. Dalam operasi, karakter korespondensi protagonis. Alih-alih rakasa datar dan langsung ditutupi oleh keinginan hewan, ternyata gadis rapuh merangkul gairah tragis.

Opera Puritan Jerman telah menyebabkan tinjauan yang beragam dari para kritikus. Bahkan penyanyi menolak untuk melakukan peran dalam drama itu, menyebutnya tidak bermoral. Aktris pertama yang ditawari peran Salome, Richard berkata dengan marah: "Saya seorang wanita yang layak!". Namun, ini adalah penyanyi M. Wittich mengambil kebebasan berbicara pertama.

"Alpine" (1915)

puisi simfoni terakhir dari komposer Jerman. Bahkan di masa awal oleh Richard khawatir gagasan untuk menciptakan musik yang terdengar seperti mendaki gunung. Tiga kali ia mulai bekerja, tetapi setiap kali lembaran musik dikirim ke menyalakan api. Hanya pada tahun 1914, "Frau ohne Schatten" setelah opera, penulis sekali lagi diambil untuk pengembangan ide ini.

premier berlangsung pada 18 Februari di Berlin, dilakukan oleh penulis. "Sebuah Alpine Symphony" - salah satu hal yang paling populer waktu kita. Program musik ini, rusak dalam arti 22 buah. Konser kenangan terakhir dari Richard dipertimbangkan adalah puisi ini dengan Negara Bagian Bavaria Orchestra pada tahun 1941.

komposer dari lagu

Sepanjang hidupnya penulis telah menulis banyak lagu untuk soprano, yang menyanyikan wanita favoritnya. Ini menciptakan "Empat Lagu Terakhir" pada tahun 1948. Dalam konser, pekerjaan ini dinyanyikan dalam penyelesaian. Richard Strauss, yang lagu selalu diisi dengan haus akan kehidupan dan positif, dalam esai terakhir ia menulis tentang kelelahan dan antisipasi kematian. Menunggu akhirnya terdengar mudah, aman untuk manusia, hidup kehidupan yang aktif.

"Dalam cahaya malam" - lagu pertama berbicara tentang ketenangan pikiran, yang ditulis dalam ayat-ayat J. Eichendorff. Berikutnya datang "musim semi" dan "tertidur." Final "September" - penetrasi menakjubkan suasana musim gugur dan hujan ringan. Karya-karya ini pada puisi oleh Hermann Hesse. Semua lagu - kombinasi unik dari musik dan teks. Atmosfer dan gaya begitu kuat bahwa kritik, mengakui beberapa lagu usang bahkan di '48, dan sekarang melihat mereka sebagai penulis makhluk terkuat.

Penulis dan konduktor

Selain ini opera simfoni, Richard menulis "Domestik Symphony" dan "Don Quixote", "Hidup adalah pahlawan" dan suite "Le Bourgeois Gentilhomme", serta beberapa karya sukses dan tidak begitu lainnya. Selain karya-karya Strauss - konduktor musik dan karya-karya komposer lain. repertoar - opera ini dan simfoni penulis usia 18-20.

Richard Strauss - romantis terakhir dari waktu - telah ditandai karyanya dengan humor dan kesederhanaan:

"Mungkin aku tidak seorang komposer kelas, tapi saya - seorang komposer kelas kelas dua".