Lukisan - apa ini? teknik melukis. perkembangan seni lukis

Besar, ilmuwan dan seniman Renaissance Leonardo da Vinci mengatakan: "lukisan - itu adalah puisi yang terlihat, dan puisi - lukisan ini, yang mendengar." Dan satu tidak bisa tidak setuju dengan dia. Seni nyata benar-benar memahami sepenuhnya. Kita melihat dan merenungkan, dan mendengar, dan perlu diingat kita menyukai karya seni. Sebuah karya dunia tetap dalam ingatan kita untuk tahun yang akan datang.

Genre dan jenis seni

Lukisan gambar, wizard melakukan itu dalam keadaan tertentu, karakter khusus. Produk ini tidak mendapatkan penuh, layak cinta dan perhatian, jika hanya bentuk dan warna akan ditampilkan di atasnya. artis wajib memberikan jiwa benda, orang - karisma, percikan mungkin misteri, alam - semacam perasaan dan acara - pengalaman nyata. Dan pencipta ini membantu genre dan jenis seni. Mereka memungkinkan Anda untuk benar menyampaikan suasana era, acara, kenyataannya, lebih baik untuk memahami ide utama, gambar, landscape.

Di antara utama genre seni rupa bisa disebut seperti:

• Sejarah - gambar fakta, menyoroti sejarah berbagai negara dan era.
• Pertempuran - transfer adegan pertempuran.
• Rumah - adegan dari kehidupan sehari-hari.
• Landscape - sebuah lukisan alam. Membedakan laut, pegunungan, fantastis, liris, pedesaan, perkotaan, lanskap ruang.
• Still Life - menggambarkan benda mati: peralatan, senjata, sayuran, buah-buahan, tanaman, dll ...
• Potret - Ini adalah gambar, sekelompok orang. Seringkali, seniman suka menulis potret diri atau kanvas menggambarkan tercinta.
• Hewan - gambar binatang.

Secara terpisah, Anda dapat memilih genre yang petak-bertema lain dan termasuk di sini kerja, yang merupakan subyek dari mitos, legenda, epos, serta lukisan dari konten dalam negeri.

Jenis seni juga menyiratkan citra bentuk tertentu. Mereka membantu seniman untuk mencapai kesempurnaan dalam menciptakan lukisan, mengatakan kepadanya di mana untuk pergi dan bekerja. Ada pilihan berikut:

- daerah gambar dalam format skala besar, tampilan keseluruhan - Panorama.

- Diorama - membungkuk dalam gambar setengah lingkaran pertempuran, peristiwa spektakuler.

- Thumbnail - naskah, potret.

- lukisan Monumental dan dekoratif - lukisan di dinding, gambar, kap lampu, dll ...

- Ikon - lukisan pada tema-tema agama.

- lukisan dekoratif - penciptaan dekorasi artistik dalam film dan teater.

- Kuda-kuda lukisan - dengan kata lain, gambar.

- lukisan dekoratif benda sehari-hari kehidupan.

Sebagai aturan, masing-masing menguasai seni rupa memilih untuk dirinya sendiri genre tertentu dan jenis lukisan, yang paling menyenangkan untuk itu, dan sebagian besar hanya bekerja di dalamnya. Misalnya, Ivan Konstantinovich Ayvazovsky (Hovannes Gayvazyan) bekerja dalam gaya seascape a. seniman seperti ini disebut pelukis laut (dari "marina", yang diterjemahkan dari bahasa Latin berarti "laut").

peralatan

Lukisan - adalah cara tertentu pelaksanaan plot, perasaannya melalui dunia warna dan sapuan kuas. Dan tentu saja, reproduksi seperti tidak dapat dilakukan tanpa menggunakan teknik-teknik tertentu, template dan aturan. The konsep "teknologi" dalam seni visual dapat didefinisikan sebagai seperangkat metode, standar dan pengetahuan praktis, dengan yang penulis paling akurat, dekat dengan realitas, dan menyampaikan gagasan plot gambar.

Pada apa jenis warna, jenis bahan, jenis kain akan diambil untuk penciptaan pekerjaan, dan pilihan tergantung pada teknik melukis. Kadang-kadang artis individual bisa mendekati karyanya, menggunakan campuran gaya yang berbeda dan arah. Pendekatan arsitektur ini memungkinkan Anda untuk menciptakan karya yang benar-benar unik seni - karya di dunia.

Secara teknis, mengidentifikasi sejumlah opsi untuk lukisan. Mari kita memeriksa mereka secara lebih rinci.

Lukisan dari zaman kuno

Sejarah seni lukis dimulai dengan lukisan batu dari manusia primitif. Pada saat ini, gambar tidak berbeda adegan hidup, kerusuhan warna, tapi jenis emosi di dalamnya adalah. Dan cerita-cerita dari tahun-tahun jelas menginformasikan kepada kami tentang adanya kehidupan di masa lalu. Garis-garis yang sangat sederhana, topik diprediksi, arah ambigu.

Pada zaman kuno, isi gambar menjadi lebih beragam, sering menggambarkan binatang, hal yang berbeda membuat kisah hidup seluruh di dinding, terutama jika gambar yang diciptakan untuk akhirat dari firaun, yang kemudian benar-benar percaya. Tentang lain lukisan dinding berusia dua ribu tahun mulai mengambil warna.

seni kuno, khususnya, Old, baik ditransmisikan dan disimpan dalam ikon tua. Mereka adalah suci dan contoh terbaik dari seni untuk menyampaikan keindahan Allah. Warna tujuan yang unik dan mereka - benar-benar. Lukisan ini menyampaikan ketidaknyataan keberadaan, gambar dan menempatkan manusia dalam gagasan ilahi, keberadaan seni yang sempurna, yang harus sama.

Perkembangan seni lukis tidak lulus tanpa meninggalkan jejak. Untuk waktu yang lama umat manusia telah berhasil mengumpulkan peninggalan nyata dan warisan spiritual dari berabad-abad.

cat air

Cat air adalah warna yang berbeda cerah, kemurnian warna dan transparansi diterapkan pada kertas. Ya, itu adalah pada permukaan kertas yang terbaik untuk bekerja dalam teknik seni ini. Gambar mengering dengan cepat dan sebagai hasilnya menjadi tekstur yang lebih cerah dan matte.

Cat air tidak memungkinkan untuk mencapai surut menarik ketika menggunakan gelap, warna monokrom, tetapi sempurna mensimulasikan warna, jika lapisan tumpang tindih satu sama lain. Dalam hal ini, ternyata untuk menemukan benar-benar baru, pilihan yang tidak biasa, yang sulit untuk mendapatkan dengan teknik artistik lainnya.

Kesulitan bekerja dengan cat air

Kecanggihan teknik seperti lukisan cat air, adalah bahwa hal itu tidak memaafkan kesalahan tidak memungkinkan improvisasi dengan perubahan radikal. Jika Anda tidak menyukai nada diterapkan, atau Anda punya cukup warna yang Anda ingin memperbaiki sesuatu yang tidak mungkin untuk berhasil. Setiap usaha (elusi dengan air, menggores, pencampuran dengan warna lain) dapat menyebabkan keduanya untuk produksi nuansa yang lebih menarik dan kontaminasi terhadap total gambar.

Mengubah lokasi angka, susunan subjek dari semua kemungkinan perbaikan dalam teknik ini pada dasarnya mustahil untuk dilakukan. Namun berkat pengeringan yang cepat dari tinta di kertas, cat air lukisan sangat ideal untuk sketsa gambar. Dan dalam hal gambar tanaman, potret, cityscapes dapat bersaing dengan karya-karya yang dibuat dengan minyak.

minyak

Masing-masing varietas lukisan teknis dibedakan oleh kekhususan. Hal ini berlaku baik untuk cara eksekusi dan transmisi gambar artistik. Minyak lukisan - ini adalah salah satu teknik yang paling populer banyak seniman. Bekerja keras di dalamnya, karena memerlukan tingkat tertentu pengetahuan dan pengalaman, mulai dari penyusunan item yang diperlukan, bahan hingga tahap akhir - meliputi dihasilkan pola lapisan pelindung lacquer.

Seluruh proses penulisan minyak agak melelahkan. Tidak peduli apa yang Anda pilih foundation: kain, karton atau hardboard (fiberboard), pertama perlu untuk menutupi tanah. Ini akan memungkinkan sebuah kebohongan yang baik ke bawah dan tahan cat, tidak untuk berdiri keluar dari minyak. Juga memberikan tekstur dan latar belakang warna yang diinginkan. Jenis dan resep berbagai tanah sangat banyak. Setiap seniman lebih suka didefinisikan, yang digunakan dan yang menganggap pilihan terbaik.

Seperti disebutkan di atas, pekerjaan cat minyak berlangsung dalam beberapa tahap, dan lapisan terakhir adalah zat pola lacquer. Hal ini dilakukan untuk menjaga kelembaban web, retak (mesh) dan kerusakan mekanis lainnya. Minyak lukisan membenci karya di atas kertas, namun, berkat teknologi menerapkan cat memungkinkan Anda untuk menyimpan karya seni utuh selama berabad-abad.

Fine Arts of China

Perhatian khusus akan diinginkan untuk mengabdikan era lukisan Cina, karena memiliki halaman khusus dalam sejarah seni. Cara Timur lukisan dikembangkan selama lebih dari enam ribu tahun. pembentukannya terkait erat dengan kerajinan lainnya, perubahan sosial dan kondisi yang terjadi dalam kehidupan masyarakat. Sebagai contoh, setelah pengenalan Buddhisme di Cina telah memperoleh besar pentingnya lukisan dinding agama. Pada masa Dinasti Song (960-1127 gg.) Apakah menjadi populer lukisan sejarah karakter, termasuk menceritakan tentang kehidupan sehari-hari. Landscape lukisan telah memantapkan dirinya sebagai arah independen sudah di SM abad IV. e. alam diciptakan menurut gambar cat biru-hijau dan tinta Cina. Dan pada abad kesembilan, seniman semakin mulai melukis, yang menggambarkan bunga, burung, buah-buahan, serangga, ikan, mewujudkan di dalamnya cita-cita dan karakter dari zaman ini.

Fitur Lukisan Cina

lukisan tradisional Cina memiliki gaya yang khas, serta bahan yang digunakan untuk lukisan, yang pada gilirannya berdampak pada metode dan bentuk seni Oriental. Pertama, pelukis Cina gunakan untuk membuat lukisan kuas kustom. Dia tampak seperti cat air dan sangat ujung yang tajam. Alat ini memungkinkan Anda untuk membuat operasi canggih, seperti diketahui, gaya kaligrafi masih banyak digunakan di Cina. Kedua, sebagai warna tinta yang digunakan di mana-mana - tinta Cina (adalah bahwa bersama-sama dengan warna lain, tetapi juga sebagai cat independen diterapkan terlalu). Hal ini terjadi selama dua ribu tahun terakhir. Hal ini juga diperhatikan bahwa sebelum munculnya kertas dilukis di sutra di Cina. Hari ini, master modern bisnis seni melaksanakan pekerjaan mereka baik di atas kertas, dan di permukaan sutra.

Ini bukan semua kemungkinan teknis lukisan. Selain tersebut, ada banyak orang lain (guas, pastel, tempera, fresco, akrilik, lilin, lukisan di atas kaca, porselen dan sejenisnya. D.), Termasuk varian telah hak cipta seni.

lukisan era

Seperti bentuk seni, lukisan memiliki sejarah menjadi. Dan di atas semua, hal ini ditandai dengan tahap perkembangan yang berbeda, gaya multifaset, arah menarik. Tidak peran terakhir dimainkan di sini dengan era lukisan. Masing-masing mempengaruhi tidak hanya sepotong kehidupan masyarakat, dan tidak hanya selama beberapa peristiwa sejarah, dan seluruh hidup! Di antara periode yang paling terkenal dalam seni lukis dapat dibedakan: Renaissance dan Pencerahan, impresionis kreativitas, modern, surealisme dan banyak lainnya. Dengan kata lain, lukisan - adalah ilustrasi grafis dari usia tertentu, pola hidup, pandangan dunia melalui mata seorang seniman.

Konsep "seni" secara harfiah berarti "hidup menulis", untuk menggambarkan realitas jelas, cemerlang dan meyakinkan. Transfer ke kanvasnya tidak hanya untuk setiap detail, setiap hal kecil, sesaat, tetapi juga suasana hati, emosi, warna waktu tertentu, gaya dan genre semua karya seni.