Makeup dan makeup di bioskop - rahasia profesi

Teater - tempat magis di mana hukum dilanggar realitas dan kejadian yang tidak biasa terjadi dan transformasi mengejutkan. Diperlukan untuk peran gambar yang dibuat oleh kostum, pencahayaan dan, tentu saja, makeup. Apa yang termasuk dalam konsep ini dan rahasia apa yang tersembunyi di balik penampilan perubahan karakter?

Sejarah makeup

Dengan cara tertentu untuk melukis wajah para aktor mulai di Yunani kuno. Warna dominan yang ada makeup teater di tahun-tahun - putih. Juga digunakan antimon (sorot mata hitam) dan kadang-kadang memerah. makeup modern berbasis minyak. Ini terdiri dari lanolin, petrolatum putih, lilin lebah, pewarna mineral, dan pigmen khusus. Jika di zaman kuno dan aktor perawatan kesehatan kulit sedikit Abad Pertengahan, menyebabkan cat beracun untuk membuat gambar, tapi sekarang make-up untuk wajah dikembangkan dengan mempertimbangkan agar tidak menyakiti atau untuk menguranginya.

Dari Halloween ke blockbuster

Berdasarkan definisi konsep, make-up - adalah seni mengubah penampilan aktor. Menggunakan formulasi khusus, wig, label plastik. Juga makeup menyebut diri tinta yang digunakan dalam proses. Hal ini khusus dirancang senyawa yang mungkin pada wajah untuk waktu yang lama tanpa mengubah warna, tekstur dan kepadatan overlay.

Jika Anda memilih untuk membuat yang tidak biasa gambar Halloween, Anda dapat dengan mudah menemukan dalam penjualan disebut akvagrim - cat berbasis air yang diaplikasikan dengan kuas, dan mudah dicuci. Ini adalah pilihan yang paling sederhana, sehingga untuk mengatakan, massa-pasar di daerah ini. Tahap Grim melibatkan penggunaan senyawa persisten lemak-berbasis.

Teater dan Cinema

Membuat gambar akan bervariasi tergantung pada di mana aktor yang terlibat - dalam bermain atau di serial TV. Saat memotret film dalam menghadapi pahlawan dapat menunjukkan close-up, di mana terkecil rincian dapat dilihat, teater akan diminta jadi pilih semua fitur-fiturnya sehingga mereka dapat dibedakan dari kejauhan. Anda juga mungkin harus memberikan aktor kesamaan dengan karakter tertentu. makeup teater tidak seperti film yang digunakan di lebih tajam dan lebih intens, dan pada pemeriksaan lebih dekat mungkin terlihat bahkan menjijikkan.

Dalam seni ini, ada banyak daerah dan teknik, yang masing-masing digunakan untuk tujuan tertentu. Profesional Ada dua tipe dasar: makeup konvensional dan realistis untuk wajah.

Fitur makeup realistis

Konsep realistis berarti bahwa gambar target diperlukan sebagai dekat dalam penampilan untuk melakukan peran, yang dicapai dengan kesamaan atau kepatuhan. Tergantung pada tugas-tugas yang realistis make-up dibagi menjadi beberapa bidang: potret (untuk peran tokoh-tokoh sejarah, seniman, orang-orang terkenal), nasional (ketika, misalnya, orang Eropa perlu memainkan ras yang berbeda), usia (menciptakan citra orang yang lebih tua atau lebih muda dari aktor sendiri) dan karakteristik (berdasarkan pengetahuan fisiognomi dan menciptakan kesan langsung dari sifat karakter). Untuk setiap pilihan memiliki palet sendiri dipilih.

Teater make-up, yang disebut kondisional digunakan untuk mempelajari cara sederhana dan mudah dipahami dan sering berfokus pada alokasi bagian wajah. Ini mungkin gambar Pinocchio, Baba Yaga, Pierrot dan lain-lain. Untuk membuat gambar ini kecuali cat yang digunakan lateks cair - zat yang mengering dengan cepat pada kulit menjadi elastis, sehingga Anda dapat memberikan bentuk yang diinginkan. Dalam hal ini, lateks dalam warna mirip dengan kulit manusia. Bila menggunakan prosthetics, cara teatrikal dari terutama realistis.

seluk-beluk profesi

pekerjaan makeup tidak dikurangi dengan cat semprot biasa. Artis makeup harus mengetahui dasar-dasar anatomi dan struktur wajah - misalnya, dengan menggambar keriput, Anda perlu membuat mereka di tempat-tempat di mana mereka harus fisiologis. Hal ini juga diperlukan untuk mengetahui hukum-hukum distribusi cahaya dan bayangan, dan membawa mereka ke account, menciptakan sebuah gambar sehingga pencahayaan panggung tidak kabur, atau sebaliknya, tidak mengasarkan wajah aktor.

Hal ini penting untuk mengetahui karakteristik palet warna, yang dibuat atas dasar make-up. Teater make-up artist menyadari bagaimana warna bekerja - warna terang visual memperbesar, menebal dan membawa mereka benda-benda yang terisolasi, dan nada lebih gelap sempit, tipis, visual menghapus objek. palet klasik terdiri dari 12 warna dasar - putih, hitam, biru, hijau, merah, tangki dan warna kulit oker - beige cahaya, cokelat muda, cokelat medium, dan warna cokelat alami. Bekerja koper profesional make-up artist dapat ditemukan tabung dengan emas atau cat perak, pensil warna untuk seni tubuh dan lebih, karena setiap gambar berikutnya dapat diprediksi.

Jadilah terang! Apa yang akan itu?

Poin penting dalam karya seniman make-up teater - untuk memperhitungkan nada warna pencahayaan panggung. Profesional make-up dari Dewan Tetap dengan karyawan adegan, sebelum mengambil tinta. Tergantung pada bagaimana pemandangan berubah, saturasi dan warna pencahayaan panggung bervariasi, dari terang ke redup, dari biru pucat hingga merah terang. Profesional make-up memperhitungkan semua faktor-faktor ini saat membuat citra pahlawan. lampu merah akan memberikan riasan mata dan membuat wajah pucat, seperti mayat memberikan semacam hijau, dan warna biru di rona ungu.

Menerapkan make-up - sebuah proses kreatif yang menarik, hasilnya selalu unik. seni ini adalah di persimpangan anatomi, lukisan dan patung, dan tidak berhenti tumbuh hari demi hari.