Apa naturalisme dalam seni?

Pertanyaannya "apa yang naturalisme" - salah satu ilmu pengetahuan yang paling sulit, karena cukup sering arah ini bingung dengan realisme dalam seni pada umumnya dan fotografi pada khususnya. Oleh karena itu, Anda harus jelas tentang perbedaan antara dua arus ini dan jelas membedakan antara mereka, karena mempengaruhi pemahaman tentang perkembangan budaya di paruh kedua abad ke-19. Hal pertama yang harus diingat tentang keadaan dan konteks munculnya ide-ide baru tentang masalah artis, penulis dan sutradara.

Hal terjadinya

Memahami apa naturalisme adalah mustahil tanpa memperhitungkan situasi sosial paruh kedua abad ini. Pada saat bahan telah terjadi perubahan mendasar dalam ilmu pengetahuan, yang sangat dipengaruhi kaum intelektual kreatif Eropa dan Amerika. Pada saat ini, tren yang dominan adalah positivisme, yang melibatkan studi tentang alam dan masyarakat tidak didasarkan pada konstruksi mental yang abstrak, tetapi dengan fakta-fakta konkret. Oleh karena itu, banyak ilmuwan menolak untuk studi teoritis dan pindah ke analisis rinci fenomena tertentu. Prinsip ini segera dijemput oleh sejumlah artis, khususnya, sangat aktif dikembangkan dalam karya-karyanya, seorang penulis terkenal Emile Zola. Di bawah konsep baru, artis sekarang harus menggambarkan realitas seperti itu, tanpa perhiasan dan konvensi, mengikuti aturan murni, positif, ilmu pengetahuan eksperimental.

subyek

Studi tentang masalah "Apa naturalisme" harus terus analisis ide-ide baru, yang dilakukan oleh perwakilan dari tren baru. Mereka mulai menggambarkan dan menjelaskan sifat psikologi manusia dan kekhasan fisiologi nya, ras, dan kondisi eksternal keberadaan. Pengungkapan dunia spiritual dari individu, sifat kompleks dan kontradiktif nya, quest moral yang tidak lagi tertarik pada pengikut tren baru. Jauh lebih mereka tertarik dalam patologi manusia, konflik sosial, perjuangan kasar untuk bertahan hidup. Untuk beberapa waktu, gagasan ini telah mengambil peran utama dalam lukisan dan sastra. Naturalisme adalah ciri khas dari kepuasan hidup dan keengganan untuk mengubah apa pun. Jika romantisme mencari solusi untuk masalah dalam penerbangan dari kenyataan, realisme menawarkan lebih atau tindakan kurang konkret untuk meningkatkan komunitas manusia, genre baru berhenti pada saat itu menggambarkan apa yang merugikan. Namun demikian, penulis melakukan naturalis berpikir bahwa dengan semua ketidaksempurnaan mereka, dunia masih lebih atau kurang stabil, dan karena itu, segala sesuatu di dalamnya layak, bahkan rincian jelek.

fitur

Untuk lebih memahami apa yang naturalisme, kita harus ingat kondisi zaman di mana ia muncul. Romantisme dan realisme tidak lagi tertarik pada kaum intelektual yang kreatif, yang sedang mencari bentuk-bentuk baru ekspresi pikiran mereka. Revolusi, pergolakan sosial, perang, dibedakan dengan sangat brutal yang menandai paruh kedua abad ke-19, tidak bisa tidak mempengaruhi kehidupan rohani masyarakat. Perwakilan dari tren baru untuk memberikan semua konvensi, sering penggambaran adegan-adegan dari kehidupan kasar. Sebuah fitur karakteristik dari arah menjadi seni deestetizatsiya. Seniman dan penulis telah dijelaskan dan direproduksi aspek negatif dari keberadaan manusia, percaya bahwa dengan cara ini menunjukkan realitas objektif. Sayangnya, kecenderungan ini sering menyebabkan munculnya produk, yang sulit untuk atribut untuk bidang seni, karena mereka dibedakan oleh adegan sangat kasar dan tak sedap dipandang dan bentuk. Besar kepentingan yang terkait gambar seorang pria di dunia nyata. Artis memperhatikan penampilannya, dan penulis - pada fisiologi dan naluri.

dasar ideologi

Sebuah tren baru dalam seni dan budaya tidak muncul entah dari mana. Dia memiliki filosofi sendiri, yang terinspirasi pendukungnya. Indikasi dari kenyataan bahwa manifestasi pertama tanggal kembali ke zaman kuno, ketika beberapa pemikir menjelaskan semua fenomena realitas, termasuk kepribadian yang sangat manusiawi, alam sekitarnya (Epicurus, perwakilan dari Stoicisme). Di zaman modern, ideologi ini dikembangkan dalam karya beberapa filsuf dan penulis sastra pendidikan. Mereka menunjukkan bahwa esensi dari naturalisme berkurang untuk penghapusan semua peristiwa fakta-fakta tertentu alam. Beberapa penulis bahkan telah berusaha untuk mempertimbangkan konsep-konsep etika dalam terang perjuangan manusia untuk eksistensi. pemikir ini telah meminta perhatian pada naluri alami orang-orang berjuang untuk bertahan hidup.

dalam prosa

Naturalisme menempatkan objek dalam literatur gambar karakter manusia sehubungan dengan deskripsi kondisi rumah tangga dan material eksistensi. Penulis yang cenderung untuk menjelaskan perilaku kepribadian keturunan dan karakteristik fisiologis. kreativitas ciri dari beberapa penulis adalah tiruan dari metode ilmiah, yang, sayangnya, menyebabkan pemiskinan fasilitas seni dan peluang. Kelemahan lain dari genre ini adalah kurangnya ideologi dan sikap kritis terhadap segala jenis ideologi dalam bentuk apapun yang dikenal untuk membentuk tulang punggung dari romantisme dan realisme.

Naturalisme dalam sastra berhubungan terutama dengan nama seorang penulis Perancis Zola. Tema utama dari karyanya adalah gambar gangguan kehidupan kelas menengah. Dia berfokus pada sisi konsumen keberadaan pahlawan mereka. Namun, dalam karya-karyanya, meskipun kekasaran jelas gambar dan cerita, ada filsafat, yang membedakan penulis ini di antara rekan-rekan kami.

Contoh dalam literatur

Perwakilan dari naturalisme membuat kontribusi yang signifikan untuk dunia sastra. Gi De Mopassan adalah wakil menonjol dari tren ini. Dia adalah seorang master prosa pendek dan pencipta dari seri novel terkenal. Hal ini penting bahwa penulis menolak naturalisme murni, tetapi pada saat yang sama, ia berusaha untuk mencapai akurasi hampir dokumenter dalam gambar peristiwa. Dia menyerah analisis psikologi manusia dan membatasi dirinya untuk fakta-fakta dari kehidupan para karakter. Pada saat yang sama, dia berbeda sangat menerima segala sesuatu di sekitarnya, yang tercermin dalam karya-karyanya, dimana yang terakhir diperoleh ketenaran pan-Eropa.

dalam lukisan

Pada tahun 1870 itu mengambil bentuk dalam Naturalisme seni visual. Fotografi adalah seperti beberapa model untuk seniman yang mencapai gambar yang paling akurat. Pada saat yang sama, mereka mencoba yang terbaik untuk mengabaikan objek digambarkan dan mencoba untuk menghindari penularan emosi, yang, tentu saja, tidak selalu bekerja. pelukis lanskap dan portraitists mencoba seobjektif mungkin untuk menyampaikan kepada pemirsa fenomena tertentu tanpa perhiasan dan konvensi estetika. Salah satu wakil menonjol dari lukisan arah baru adalah pelukis Perancis Manet.

Hal ini dianggap sebagai pendiri impresionisme, yang dengan cepat menggantikan arah bawah pertimbangan dalam budaya, tetapi ia mulai dengan, dengan akurasi fotografi direproduksi objek gambar. Salah satu lukisan paling terkenal, yang menggambarkan seorang karyawan bar, mencolok dalam spesifik dan rinci.

Itu persis apa yang ingin naturalisme. Fotografi telah menjadi bagi pengikutnya dalam pekerjaan standar ini.

perwakilan lainnya

Salah satu kelemahan dari arah bawah pertimbangan adalah kurangnya generalisasi artistik dan ideologi. Plot tidak mengalami refleksi filosofis dan evaluasi kritis dan pengobatan, yang khas realisme. Namun, tren baru telah sejumlah keuntungan: reproduksi yang setia realitas, presisi dan detail.

Selain artis ini dalam gaya Degas bekerja. Lukisannya yang dijiwai dengan kesederhanaan dan harmoni yang membedakan lukisan penulis karya mereka yang lebih suka menggambarkan adegan dari kehidupan sederhana kasar. Degas lebih suka bekerja dengan pastel, apa yang berdiri di antara orang-orang sezamannya. Fitur naturalisme terutama jelas dalam karya-karya Lautrec.

poster dan lukisan adalah beberapa eksentrik dan bahkan menyerukan waktu kebebasannya.

Di bioskop

Naturalisme abad ke-19 dipengaruhi penciptaan film. Sudah direksi pertama bioskop berasal hanya mulai menerapkan metode dalam prakteknya. Salah satu lukisan-lukisan ini adalah adaptasi pertama dari Romana Zolya "man-binatang". Dalam film-film modern sering dapat memenuhi unsur gaya ini, terutama di film action dan film horor. Sebagai contoh, film "Fight Club", di mana banyak adegan kekerasan dan kekejaman. perdana terbaru menunjukkan bahwa tren ini masih direksi tertarik.

Sebagai contoh, baru-baru ini dirilis di film perang bioskop "penentang teliti", penuh adegan kekerasan. Dengan demikian, subjek untuk efek dramatis pada sinema dunia.

Perbandingan dengan arah sebelumnya

Pertanyaan tentang apa adalah inti dari perbedaan antara naturalisme realisme biasanya menyebabkan kesulitan serius pada anak-anak sekolah, karena keduanya mengalir pada pandangan pertama, memiliki banyak kesamaan. Tujuan mereka - untuk mereproduksi efek hidup dengan kepastian obyektif dan presisi. Penganut arah mencoba untuk memberikan gambaran yang benar tentang realitas sekitarnya, tetapi mencapai tujuannya dengan cara yang berbeda. Realis dicari dalam objek digambarkan adalah sifat-sifat khas yang mereka dipahami, diringkas dan disajikan dengan cara yang dipersonalisasi. Naturalis juga awalnya meminta tujuan menyalin fenomena yang diamati dan sengaja menolak untuk filsafat. Mungkin, ini adalah perbedaan mendasar antara naturalisme realisme.

Perbedaan dalam subjek

Kedua arah mencari untuk setia mereproduksi fenomena realitas sosial. Dalam hal ini, mereka dapat dibandingkan dengan romantisme, yang, sebaliknya, membawa pembaca ke dalam dunia yang indah dari mimpi dan khayalan. Namun, pendukung kedua tren dalam budaya yang berbeda melihat realitas yang sama ini. Realis dalam penggambaran kehidupan sehari-hari telah menekankan dunia spiritual, mereka tertarik dalam perjuangan kepribadian dengan cara kelas menengah kehidupan. Mereka berfokus pada bagaimana orang dalam kondisi sulit bertahan spiritualitas. Naturalis, di sisi lain, tertarik hanya dalam fisiologi dan kondisi sosial, yang, menurut mereka, ditentukan keberadaan manusia. Karena perbedaan ini, realisme dan naturalisme menggunakan cara artistik dan grafis yang berbeda. Mereka yang penganut kursus pertama, menggunakan berbagai teknik dalam merekonstruksi obyek yang menarik, sedangkan perwakilan dari tren baru untuk membatasi diri bahasa, menghindari metafora, julukan, karena mereka percaya bahwa mereka mengalihkan perhatian pembaca dari fakta-fakta tertentu.

fitur baru

Ketika datang untuk apa adalah naturalisme penting untuk diingat biasanya datang analogi dengan realisme. Kecenderungan ini tidak hanya berusaha untuk otentik menggambarkan realitas, tetapi juga untuk mengkritik kekurangannya. Penulis sering mengangkat isu-isu sosial yang akut mempengaruhi tema saat kontemporer. Dalam hal ini, mereka sering diejek keburukan masyarakat, menggunakan teknik sindiran. Hal yang sama dapat dikatakan naturalisme. Namun, jika para penulis-realis telah mencoba untuk memahami penyebab masalah sosial dan ekonomi dan bahkan menawarkan solusi, penulis yang terbatas listing kekurangan objek digambarkan hanya menyatakan fakta-fakta tertentu, yang, tentu saja, tidak selalu cukup untuk gambaran penuh dan tujuan plot . Perlu diingat bahwa naturalisme - arah yang tidak mengaku refleksi filosofis dan generalisasi. Ia hanya fotografi, hampir dokumenter presisi mereproduksi objeknya menarik. Mungkin ini sebabnya daerah ini adalah salah satu yang paling kontroversial dalam budaya yang tidak berlangsung terlalu lama.

Dalam seni dalam negeri

Di negara kita kita melewati tahap-tahap yang sama dari pengembangan romantisme, realisme. Naturalisme, sebaliknya, belum menerima distribusi yang luas di Rusia. Beberapa penulis atribut ini untuk kekhasan budaya Rusia dan mentalitas, menunjuk ke sebuah patriarki dan tingkat tinggi spiritualitas. Namun, beberapa fitur dari aliran dianggap masih tercermin dalam sejumlah karya sastra dan beberapa film. Jadi, penulis buku D. N. Mamina-Sibiryak ditulis di bawah pengaruh jelas dari gaya ini. Penulis digambarkan kehidupan penduduk Ural, menggambarkan bagaimana era reformasi telah menyebabkan perubahan dalam kesadaran sosial, melanggar prinsip-prinsip dan moral biasa.

penulis lain - PD Bobrykin - adalah kreativitas peniru jelas Zola. Dalam salah satu karyanya yang paling terkenal, ia presisi hampir ilmiah untuk mereproduksi rincian kehidupan pedagang, kehidupan bangsawan, dijelaskan perumahan mereka. Di masa Uni Soviet, naturalisme dipandang sebagai kebalikan dari realisme, sehingga banyak kritikus memiliki sikap negatif terhadap teknik dan metode wakil-wakilnya. Menurut mereka, para penulis telah berfokus pada sisi gelap eksistensi manusia, sedangkan propaganda Soviet dibudidayakan ide aktivitas manusia yang konstruktif dalam pembangunan komunisme.

Tapi, terlepas dari sikap negatif terhadap naturalisme, arah dianggap tercermin dalam bioskop Soviet. Misalnya, gambar epik A. Konchalovsky "Sibiriada" difilmkan di bawah pengaruh kuat dari naturalisme. Rekaman ini telah diakui di Barat. Dalam film ini, sutradara telah menunjukkan tidak priglyadnye aspek kehidupan di desa Siberia jauh terpencil pada pergantian era.

nilai

Naturalisme dalam seni memainkan peran penting dalam pengembangan budaya di paruh kedua tanggal 19 - awal abad ke-20. Aspirasi penulis dan seniman untuk menjauh dari beberapa konvensi dan peraturan formal, ditambah dengan pencarian aktif untuk bentuk-bentuk baru ekspresi ide dan keinginan untuk mereproduksi seakurat mungkin fenomena realitas, menyebabkan solusi asli baru dalam seni pidato dan kiasan. Beberapa perwakilan dari saat ini masih mempertahankan beberapa filosofi dalam karya-karyanya, yang dikombinasikan dengan deskripsi menarik dari kehidupan orang biasa telah memungkinkan mereka untuk menciptakan karya berkesan sastra, lukisan dan bioskop.