Komik Jepang - manga. Apa itu dan apa yang menarik bagi pembaca?

Hal ini diyakini bahwa kartun sebagian besar untuk anak-anak. Namun, di Jepang animasi, yaitu Anime diambil oleh manga populer tidak hanya di kalangan anak-anak tetapi juga orang dewasa.

Manga - sebagai bagian dari budaya Jepang

komik Jepang, manga - merupakan bagian dari kebudayaan nasional Jepang. Mereka tidak dibatasi oleh salah satu genre dan grafis ( "mata besar"), tapi berdasarkan pada mereka merupakan ciri khas karya animasi yang cerah.

Budaya paling maju dari animasi di dunia adalah animasi Jepang, yang meliputi anime dan, tentu saja, manga.

Apa manga, dan apa perbedaan antara itu dan anime? Beberapa menghibur pertanyaan, dan sebenarnya itu sangat penting dan terletak pada sifat kedua konsep ini. Mereka adalah bagian integral dari budaya Jepang. Manga - sumber, nenek moyang dari anime. Bahkan, tanpa itu, dan anime tidak ada , setelah semua hanya komik Jepang paling populer di masa depan menjadi hidup dan berkembang biak. Oleh karena itu benar untuk mengatakan bahwa manga - sebuah komik Jepang dan anime - animasi memiliki.

Sebuah perjalanan singkat ke asal "History in Pictures"

Manga sebelumnya mengenakan di Prapaskah dan tentu saja nama "Cerita dalam gambar". Penyebutan pertama cerita kartun, arkeolog menemukan lebih banyak di abad pertama keberadaan di Jepang. Para peneliti telah menemukan gambar, secara struktural menyerupai buku komik modern di makam penguasa kuno, juga disebut sebagai gerobak-Kofun.

Komik mencegah penyebaran ambiguitas dan kompleksitas penulisan Jepang. Oleh karena itu manga dalam bahasa Jepang dibaca dari kanan ke kiri bukan kiri ke kanan, itu digambarkan dengan berbagai gambar hitam-putih, grafis, efek khusus dan minimum teks.

komik Jepang pertama dianggap Choujuugiga ( «Gambar Lucu dari kehidupan binatang"). Mereka tanggal kembali ke abad ke-12 dan ditulis oleh seorang pendeta Buddha dan pelukis Toba (Apa nama lainnya). Choujuugiga 4 adalah dalam bentuk gulungan kertas. Namun, selama Kaku diciptakan oleh dia tidak dari nama modern.

Hokusai Katsushika aneh dan lucu gambar, ditandai dengan gambar aneh, memberi nama tunggal - manga.

Apa manga dan doujinshi?

Ironisnya, pada jenis animasi Jepang independen Saya belajar banyak dari Eropa dan Amerika kartun komik. Merger ini terjadi di paruh kedua abad ke-19. Dan di awal abad 20 komik Jepang telah menemukan ceruk mereka sendiri dalam budaya Jepang. Manga dibiayai dan didorong oleh pemerintah. Namun, komik yang bertentangan dengan kepentingan negara, yang terlarang. Hanya kemudian ada karakter fantasi manga pertama - sebuah robot raksasa, yang menentang membenci Amerika Serikat yang (1943).

kudeta ini terjadi di tahun-tahun sesudah perang, berkat Tedzuka Osamu. Manga dibentuk sebagai arus utama budaya populer Jepang dan diperoleh fitur karakteristik nya untuk hari ini: ilustrasi hitam-putih di halaman, warna cover, gambar langka di halaman, tanda-tanda ekspresi standar stroke emosi.

Mereka yang melukis dan menciptakan manga disebut "manga." Namun, di pasar Jepang, ada tidak hanya manga profesional, tapi amatir. Hal ini dengan "doujinshi" mulai banyak manga modern.

Yang menarik untuk pembaca manga?

Apa manga? Ini adalah sintesis efek animasi, komik, cerita menarik. Mimpi ini yang belum direalisasi dari Cinematographers tentang murah, tapi indah dan berkualitas tinggi efek khusus yang menarik perhatian dan membuat penonton untuk menonton setiap langkah dan tindakan pahlawan. Ini adalah kedalaman dan berbagai mata pelajaran.

Menarik, acara menarik berlangsung di halaman manga, segera menjadi tempat berlindung bagi banyak sekali tidak terwujud genre film: fiksi ilmiah, mistisisme, dan lain-lain.

Kudis teknik sinematografi yang tersedia untuk uang kurang: gambar aksi dari sudut yang berbeda, besar, rencana media merinci, langkah demi langkah demonstrasi gerak visual.

Hal ini juga karakteristik penting dari pahlawan manga mengirimkan emosi. Dia besar, aneh, tetapi tidak pernah berlebihan. Jepang sendiri dalam hidup adalah buruk meniru transmisi perasaan, mereka hanya mengatakan: "Saya sedih, menyenangkan." Tetapi karakter dari manga dan anime - itu kebalikan dari pencipta mereka. Mentransfer emosi fokus dan dilaksanakan melalui postur, kostum, tarian, kata-kata, melalui segala sesuatu yang mengelilingi karakter.

Melihat melalui komik Jepang, Anda dapat menemukan bunga api melarikan diri dari mata, di atas kepala pusaran. pembaca Eropa simbol seperti itu kadang-kadang tidak sepenuhnya dipahami, tetapi para pembaca matahari terbit sangat menyadari ini "bahasa". Setelah semua, karakter utama emosi template dikembangkan belum O. Tezuka.

Hal ini diyakini bahwa angka yang lebih alami, semakin menjadi skema gambar, semakin kuat perubahan penampilan dari realistis untuk aneh. penggemar Eropa itu menarik transformasi ini: memberikan dinamisme, ringan dan ekspresif dari manga.

Apa yang tidak biasa adalah dalam bahasa simbolik dari komik Jepang? Sangat sering, sebutan tertentu, yang dikenal bahkan Jepang kecil akan menjadi hal baru bagi pembaca siap, dan tidak jelas.

Sebagai contoh, manifestasi tradisional kemarahan di halaman manga adalah Phillips kerutan di dahi, dan aliran darah dari hidung pahlawan - tanda nafsu dan keinginan, rasa takut - bukanlah ketakutan maupun manifestasi dari kesehatan yang buruk, dan tanda kejutan.

Proceeding dari ini, sebelum mengambil studi manga strip, pertama harus mempelajari nya "bahasa konvensional," dan dia, dengan cara, tidak mudah daripada karakter Jepang.