Lukisan monumental - bagian penting dalam sejarah seni

lukisan monumental mengacu pada seni monumental. Ini termasuk karya-karya yang secara langsung berhubungan dengan struktur arsitektur sering ditempatkan di langit-langit, dinding, lengkungan, apalagi - di lantai. Juga termasuk di sini, dan semua jenis lukisan di plester biasa - sebuah lukisan dinding, encaustic, minyak, tempera lukisan, mosaik, dicat panel, dilukis di atas kanvas khusus disesuaikan untuk bagian tertentu dalam arsitektur, tetapi juga sgraffito, kaca patri, majolica dan bentuk lain dari dua dimensi, indah dekorasi bertekstur dalam arsitektur.

Berdasarkan sifatnya, struktur dan isi dari karya dibedakan seni yang memiliki kualitas monumentalitas berbentuk. Dan juga dominan ansambel arsitektur dan lukisan monumental dan dekoratif, dekorasi permukaan lantai, dinding, fasad, bagaimana akan "membubarkan" dan "meleleh" dalam arsitektur. lukisan monumental juga disebut monumental dekoratif atau dekorasi yang indah, yang sangat menekankan tujuan tertentu ini mural dekoratif. Karya lukisan monumental (tergantung pada fungsinya) dapat diselesaikan dengan cara dua dimensi, dekoratif atau tiga dimensi.

Monumental lukisan kelengkapan dan keutuhan menjadi hanya dalam hubungannya dengan komponen umum dari ansambel arsitektur seluruh.

lukisan monumental Bizantium

lukisan monumental adalah bagian penting dari bangunan gereja yang dibangun di seluruh Kekaisaran Bizantium. Ketika pemujaan ikon menang di gereja-gereja Bizantium untuk waktu yang lama membentuk sistem yang cukup ketat dari lokasi petak dalam bangunan gereja.

mural gereja topik yang terkait erat dengan artikulasi arsitektur bangunan. jumlah adegan (melalui penggunaan sejumlah besar Injil apokrif) meningkat dengan waktu. Pada saat yang sama, ada lukisan yang menggambarkan masa kecil Kristus dan Perawan, yang memberi seniman kesempatan untuk membuat berbagai adegan genre, tidak terlihat sebelumnya dalam lukisan gereja. Lukisan-lukisan ini, yang menggambarkan saat-saat menyentuh masa kecil dalam berbagai karakter suci, melunak kesan keparahan zona atas candi. Bagian bawah dinding aliran air "pilar" dari gereja - angka dari orang-orang kudus, bapa bangsa, martir. Mereka didistribusikan pada suatu prinsip hirarkis - yang lebih tinggi dan lebih dekat ke pusat daripada ruang yang lebih besar mereka diduduki.

Dengan penambahan awal candi Bizantium pada saat yang sama berkembang dan gaya lukisan mural. Ini adalah teknik favorit mosaik, yang mengambil akar di zaman kuno. mosaicists Bizantium menggunakan semua spektrum warna-warni yang kaya. Di antara mereka palet, biru terang, merah, merah muda, cat hijau, lavender, pucat warna biru

Mosaik yang terbuat dari batu berwarna khusus. latar belakang adalah dari glasir berwarna. Dan antara dua potong identik berwarna diletakkan sangat tipis daun emas atau daun emas.

lukisan interior

langit-langit dicat dalam lukisan interior hari ini adalah sukses besar. Dalam tinggi, kamar besar, langit-langit adalah "wajah" dari interior. Oleh karena itu, langit-langit dicat - aksen dekoratif yang kuat yang semakin banyak digunakan oleh desainer dan arsitek dalam proyek-proyek mereka.

Lukisan Interior - semacam lukisan minyak di atas kanvas, tujuan utama yang, dekorasi interior atau penambahan desain interior.

Hari ini, berbagai panel dekoratif yang timbul dan datar, mereka mencerminkan subjek - dari lanskap dan masih Lifes, dan potret finishing.

Dalam interior modern adalah lukisan adalah salah satu tempat utama. Terlepas dari teknik, di mana lukisan itu dijalankan, gaya, mana ia berasal, lokasi di ruang angkasa, lukisan memungkinkan menekankan terhormat dan orisinalitas bangunan, untuk memberikan yang unik dan soliditas.