Puisi awal Mayakovsky: fitur, orisinalitas

puisi awal Mayakovsky (puisi "Port", "Malam", "Di situ!", Dll) dianggap fenomena skala besar dalam seni abad XX. Di antara karya-karya dramanya dan puisi, esai kritis, sketsa, gambar, karya satir. kebesaran Mayakovsky terletak pada kepribadian artistik, yang ia memahami misteri keterampilan puitis dan hukum TKP. Dia terampil yang dimiliki pena penulis esai dan kuas pelukis. Namun, dalam pikiran orang Mayakovsky dimasukkan sebagai seorang penyair asli dari zaman revolusi sosial. Dalam karya-karyanya ia menangkap isu-isu dan peristiwa waktunya kunci.

Semangat pemberontakan dalam puisi awal Mayakovsky

Dalam karya-karyanya, penulis gabungan berbagai cara. Mereka adalah suara yang kuat pada zaman itu. Itu adalah periode persiapan dan prestasi dari revolusi buruh-tani. Karya-karya dapat dilihat lingkup epik perbandingan, metafora. Berat dan kekuatan ritme dikombinasikan dengan semangat jurnalistik. pahlawan liris banding puisi awal Mayakovsky untuk khalayak massa. Penulis sering disebut "Tribune." Sebagai perbandingan ini dalam karya-karyanya ada banyak alasan.

Misalnya, dalam puisi "Breaking the Silence", yang dianggap sebagian besar final, dia menyebut dirinya "menangis-pemimpin," "agitator". Tentu, ia memiliki kebenaran sendiri. Namun, untuk mengurangi awal puisi lirik Mayakovsky hanya untuk agitasi dan retorika banding kepada masyarakat akan salah. Dalam karya cukup jelas ditelusuri dan deklarasi cinta, dan senyum dan menyengat ironi baik hati. Ada di dalam mereka dan menjadi sedih, refleksi filosofis. puisi awal dari Mayakovsky, singkatnya, adalah universal. Hal ini beragam dalam hal genre, struktur intonasi warna-warni.

Mayakovsky: dunia artistik penyair lirik awal

Justru pada properti bakat dari penulis dinyatakan dalam waktu Lunacharsky. Mendengar puisi "Tentang Itu", ia menunjukkan bahwa sudah tahu, dan setelah mendengarkan sepenuhnya yakin bahwa Mayakovsky - penulis lirik terbaik, meskipun ia tahu itu tidak selalu. Penulis properti ini dikombinasikan dengan agitator, keterampilan berpidato. Lirik biasanya dilihat sebagai ekspresi seni dari dunia batin penyair. Hal ini mencerminkan statusnya dalam satu atau momen lain. Sebenarnya, dunia hal-hal objektif yang terungkap dalam puisi liris melalui pengalaman penulis mereka. Acara dan fenomena tidak biasanya mendapatkan dalam karya-karya gambar langsung dan langsung. Mereka disegel untuk reaksi dalam arti bahwa mereka menyebabkan penulis. Itulah puisi awal Mayakovsky.

Puisi dapat didedikasikan untuk berbagai fenomena - cinta, atau pertempuran antara kelas, perdebatan tentang tujuan seni atau perjalanan ke luar negeri. Narasi peristiwa terkait erat dengan ekspresi perasaan dan pikiran penulis, mengungkapkan sendiri "I". Pikiran dan perasaan tidak hanya memberikan kreativitas emosional tertentu. Dunia seni puisi awal Mayakovsky diwujudkan dalam citra mereka dari fenomena kehidupan, peristiwa politik. Komponen emosional hadir dalam agitasi dan produksi karya. Hal ini tidak berlebihan untuk dicatat bahwa lirik bertindak sebagai pemersatu dan semua-meresap tenaga dalam pekerjaan penyair, dapat dilihat bahkan dalam karya-karya yang secara struktural tidak terkait dengan lirik.

Sifat kontradiktif dari penulis

Meskipun kehadiran lirik dalam puisi Mayakovsky sering mereka menentangnya. Ini, misalnya, dapat dilihat dalam karya "Jubilee", di mana ia berbicara tentang persepsi arah "permusuhan." Reaksi polemis-bermusuhan, sementara itu, berjalan melalui semua karya penulis. Dalam bentuk yang sangat berbisa, ia bereaksi dengan tema cinta. Dalam karya-karya penulis dapat ditelusuri ketidakpuasan dengan peluang tradisional untuk penemuan diri. pencarian konstan, keinginan untuk memperluas batas-batas kreativitas - ide kunci yang menyatakan puisi awal Mayakovsky. Penulisan karya setiap diperlukan ruang untuk berpikir.

Komponen emosional

Segala sesuatu yang terjadi dalam hidup saya, membangkitkan minat bergairah dalam penulis. Dia memiliki persepsi khusus peristiwa. Apapun yang terjadi dalam hidup Anda, bahkan pada jarak yang cukup jauh dari dia, ia mengambil sebagai miliknya, darah, soal sangat pribadi. reaksi emosional penulis eksklusif untuk fenomena tidak bisa masuk ke dalam bentuk-bentuk liris tradisional. Dia menuntut ruang untuk berekspresi. Topik lirik awal Mayakovsky yang beragam. Dia menulis tentang kehidupan, cinta, politik, dan sejarah. Semua ini tidak muncul dalam karya-karyanya sebagai latar belakang yang jauh. Setiap peristiwa dalam satu cara atau bola lain dari kehidupan adalah subjek utama dari pekerjaan.

puisi awal Mayakovsky - adalah arah yang sama sekali baru untuk abad kedua puluh. Dia, tidak seperti sebelumnya, diliput secara luas realitas sosial dan politik.

Memulai

cukup dini, Mayakovsky menjadi tertarik pada kegiatan revolusioner bawah tanah. Seperti banyak anggota lain dari bawah tanah, ia tertangkap dan dipenjara selama 11 bulan di penjara Butyrskaya, di sel isolasi. Nasib penyair memutuskan untuk Stolypin. Itu atas perintah-Nya tahanan ini dirilis. Selama tinggal di penjara Mayakovsky banyak membaca. Setelah dibebaskan, dia merasa hasrat untuk bekerja dalam seni. Dia ingin membuat arah sosialis. Akibatnya, Mayakovsky memasuki Sekolah Moskow arsitektur, patung dan lukisan. Dari saat ia agak kehilangan minat dalam perjuangan revolusioner. Selama pelatihan, dia bertemu dengan sekelompok penyair muda dan seniman. Mereka menyebut diri mereka pencipta seni masa depan - Futuris. Semua ini dengan cara yang khusus dipengaruhi awal lirik Mayakovsky.

karya Kekhususan

Properti lirik dini untuk formasi bergenre Mayakovsky berat ritme intens, perbandingan kejutan gambar hiburan. Realitas sekitarnya untuk penulis muncul sebagai organisme hidup, yang membenci, mencintai, menderita. Penyair memanusiakan dunia nyata:

"Lembaran air di bawah perut.
Mereka merobek gelombang gigi putih.
Ada lolongan pipa - seperti Lily
cinta dan nafsu dengan pipa tembaga. "

Kombinasi Artwork mencolok dari rencana terhubung baris berbentuk tradisional. Itu membuat kesan yang kuat. puisi awal Mayakovsky ini mungkin atau mungkin tidak suka, tapi itu tidak meninggalkan satu acuh tak acuh.

hiburan

Dalam karya-karyanya, penulis menciptakan hidup, gambar kenangan. Terutama jelas terlihat dalam puisi seperti "Port", "Pagi", "Bisakah Anda?". Penulis aman menghubungkan bersama konsep benar-benar beragam. Berkat reproduksi mengejutkan akurat, penggunaan stroke benar-benar melihat Mayakovsky di sudut tak terduga, garis hafal, terukir dalam memori saya. penulis menunjukkan "adische kota" di mana tidak ada kebahagiaan dan sukacita. Suram dan berat landscape "hangus Quarter", "kurva kuda", "bazaar kerajaan." Di jalan-jalan yang "lelah trem", matahari saat matahari terbenam tampaknya penulis , "yang mengikuti mata," angin muncul suram dan bencana. Kota Smothers dan membatasi penyair, menyebutnya menjijikkan.

tragedi

puisi awal Mayakovsky adalah penuh kesedihan, penderitaan, perasaan. Hal ini terbukti dalam karya "I". Tema kesepian memanifestasikan dirinya dengan kekuatan yang berbeda dalam berbagai ayat nya: "Aku lelah," "Dengar", "Giveaway", dll Dalam karya "bagaimana keren" penulis mengacu pada lingkungan, kata-katanya penuh dengan rasa sakit dan penderitaan mental .:

"Dan ini,
seperti saya,
menusuk di mana?
Di mana di toko untuk saya den? "

cinta

Bahkan dalam dirinya Mayakovsky pahlawan menemukan keselamatan. Dia berkomitmen untuk rasa yang komprehensif, besar - untuk kurang, dia tidak setuju. Setelah menemukan cinta seperti itu, pahlawan tidak berhenti menjadi sengsara dan kesepian. perasaannya menjadi najis dan diremehkan di bawah pengaruh hubungan properti. Misalnya, dalam puisi "A Cloud di Celana" pahlawan favorit menolak, lebih memilih kesejahteraan filistin. Sebuah motif yang sama dapat dilihat dalam puisi "The Man". Produk ini telah menjual master tercinta semua, tapi punya apa-apa dari penyair. penulis menyimpulkan bahwa cinta sejati tidak memiliki tempat dalam realitas jelek.

motif

pahlawan liris Mayakovsky ini berusaha untuk mengatasi kesepian. Dia pergi ke orang-orang, ia mencapai kepadanya, berharap menemukan dukungan dan simpati mereka. Untuk pria, kata yang baik, dia siap untuk memberikan semua kekayaan spiritual mereka. Tapi itu akan menunggu kekecewaan yang mendalam: ia tak ada yang mengerti, tidak ada satu kebutuhan. Hal ini dikelilingi oleh kerumunan tak berwajah. hero liris dan memiliki fitur kasar, dalam beberapa kasus, bahkan sinis. Dengan demikian, dalam pekerjaan "jenis kata di sini dan apa kejahatan" nya itu "merayakan" kekuatan uang, "mengejek" orang yang bekerja, "menyambut" penjudi dan pemeras. Jadi menyatakan sinisme pamer nya yang menyembunyikan rasa sakit yang benar ironi yang tragis. Topeng ini penulis menempatkan karena putus asa terbesar, kelelahan gelisah, seni bela diri dengan filistin, "Hulk" jahat.

keobyektifan

puisi awal Mayakovsky adalah penuh masalah sosial. Karya-karyanya telah meletakkan dasar seni, yang dirancang untuk massa. Ini penulis "yang kasar" disederhanakan. Karya-karya yang termasuk dalam rem dan gambar pribadi. Ini berbicara tentang penyair tidak ada hubungan dengan Futuris. Dalam karya-karya penulis muda menyadari prinsip materialitas, objektivitas. sentimen abstrak dan ide-ide diubah menjadi nyata, terlihat, nyata. Reifikasi memiliki dalam karya-karya tokoh humanis militan. Karya-karya dapat dilihat bahwa tidak ada Futuris - konten sosial.

hubungan budaya

Mayakovsky penuh semangat memberitakan seni baru. Ia bahkan menawarkan untuk membuang Pushkin dan klasik lain dari "kapal modernitas". Namun, menganalisis esensi dari karya Mayakovsky, Anda dapat dengan mudah melacak koneksi dengan budaya Rusia, yaitu satir Nekrasov, Saltykov-Shchedrin. Penulis mengikuti tradisi sastra klasik. Secara khusus sangat jelas korelasi dengan karya-karya Nekrasov, di mana posisi kunci diduduki ilustrasi kota kapitalis. kreativitas pathos humanistik Mayakovsky umum dengan literatur Gorky. Jadi mengungkapkan dalam hal ini adalah judul puisi "The Man". Namun, hal utama yang membawa penulis untuk klasik - adalah sipil puisi, tanggap terhadap fenomena modern.

pathos kritis

Prarevolusioner penyair liris adalah terkait erat dengan puisi dan berfungsi sebagai pengantar untuk itu. Dalam karya-karya protes motif hadir. Tema "orang-orang dan penyair" menempati posisi sentral dalam lirik. Dunia Pertama telah menjadi tantangan penting bagi banyak gerakan sastra dan seni. Dia mengungkapkan warna sejati mereka, menunjukkan sikap yang benar untuk kepentingan bangsa, kebutuhan masyarakat. Menanggapi dengan puisinya "War and Peace" pada awal perang, Mayakovsky politik akut mengevaluasi sifat imperialis-nya. Dalam karya penulis mulai tumbuh pathos kritis. Suaranya dipanggil untuk revolusi, menentang pembantaian imperialis. Hal ini terbukti dalam karya-karya seperti "Napoleon dan Me", "Kau!" dan lain-lain.

Tragedi eksistensi manusia

Tema ini sangat jelas digambarkan dalam lirik Mayakovsky. Dia berbicara tentang keberadaan manusia di bawah kapitalisme, pendukung setia lawannya. Penyair dalam karya-karyanya mengungkapkan proses dehumanisasi dan perasaan rakyat sendiri, bertindak sebagai fitur kunci dari masyarakat borjuis. Penulis memaparkan kepalsuan Acmeists menggambarkan mencolok, karakter dekoratif optimisme mereka. puisi tentang "Sytina cukup makan" diarahkan terhadap dunia borjuis, "tweeted puyuh" penyair, sarjana, pembantunya dari "koloni kusta" - kota kapitalis.

Penulis mengatakan bahwa masyarakat kelas melumpuhkan indah dan kuat dari sifat manusia. Dalam karya-karyanya, ia secara terbuka menyatakan kebencian untuk penghisap dan kasih terendah rakyat, diperbudak, orang yang kurang beruntung, kusut sistem ini. Dia berdiri bagi kebangkitan kesadaran manusia. Sistem kapitalis mengutuk orang-orang untuk kepunahan jasmani dan rohani. Oleh karena itu jelas dipahami, dan membentuk gambar pahlawan pemberontak. Konflik dengan lingkungan yang ada pertama sebagai putuskan dari keramaian, kemudian mulai menjadi lebih dan lebih berorientasi sosial.

Dalam perjalanan memperkuat motif sosial dan politik dalam karyanya penulis adalah lebih jauh dari formalisme dari Futuris. Dalam hal ini perbedaan yang sangat mengungkapkan antara pamflet "Kau!" dan produk dari "Nate!". Yang pertama ditulis oleh satu setengah tahun setelah kedua. puisi itu, "Di situ!" sikap memalukan Mayakovsky menunjukkan kerumunan. Hal ini ditandai secara eksklusif oleh tanda-tanda eksternal. Pamflet "Kau!" ditandai dengan nuansa politis jelas. Di sini, penulis memaparkan orang di jalan tidak seperti itu, tetapi orang-orang yang mencari keuntungan dari perang.