Storyboard - apa ini? Cara storyboard?

Banyak dari kita tentu ingin memiliki sebuah produksi film profesional, karena kemenangan direksi kemuliaan dikenal kadang tidak memberikan istirahat. Shooting film - tidak seperti masalah sederhana. Di sini, tidak cukup hanya memiliki kamera profesional dan mikrofon untuk merekam suara. Pada tahap awal, yang disebut pra-produksi, perlu storyboard. Ini adalah salah satu poin utama, tanpa yang tidak mungkin untuk sepenuhnya membangun konsep film, animasi, iklan, atau adegan individu.

Fakta bahwa hal itu dan bagaimana melakukan tindakan ini, dan akan dibahas lebih lanjut. Kebetulan, tidak peduli apakah Anda dapat menggambar dengan baik atau tidak. Dalam pengertian ini, storyboard dapat dibuat tidak hanya di atas kertas, tetapi dengan bantuan program komputer khusus, meskipun Anda dapat menggunakan metode yang paling primitif. Berikutnya, akan mengerti mengapa.

Storyboard: Apa ini?

Menurut sumber resmi dan terkemuka, konsep storyboard adalah untuk memastikan bahwa awalnya dihasilkan beberapa urutan bersyarat dari gambar yang menggambarkan karakter dan dialog, dengan mempertimbangkan sudut di mana kamera akan menembak adegan tertentu.

Dengan demikian, storyboard - ekspresi grafis dari film atau video dari konsep memperhitungkan beberapa aspek teknis yang terkait dengan permainan, dan aktor, dan operator. Dalam kasus apapun, untuk membuat film yang baik tanpa tindakan-tindakan persiapan tidak akan bekerja. Dan hampir semua sutradara film modern menggunakan storyboard dengan penuh. Namun, pertanyaan tentang bagaimana membuat storyboard Anda sendiri, Anda harus mulai mempertimbangkan sejarah terjadinya dan pengenalan bioskop.

Kisah konsep

Dari sejarah sinema itu diketahui bahwa yang pertama untuk mengusulkan skema tersebut adalah Webb Smith.

Dalam hal ini kita berbicara tentang film "Gone with the Wind", yang difilmkan kembali pada tahun 1939.

Untuk film itu adalah inovasi revolusioner. Tetapi perlu dicatat bahwa dalam 20-ies dari abad terakhir, pertama kalinya pendekatan animasi digunakan dalam animasi kartun konsep cerita komik. Barulah pada akhir 20-an - awal 30-an. teknik ini telah banyak pengenalan Walt Disney Studios. Jadi, dua celana pendek animasi, yang sepenuhnya raskadrirovany ( "Steamboat Willie" dan "Plane Crazy"). Sejak itu, konsep mulai menyebar ke seluruh sisa studio dan digunakan dalam film.

Cara membuat storyboard?

Jadi, Anda memutuskan untuk melakukan representasi grafis dari cerita mereka sendiri. Tapi bagaimana untuk membuat storyboard film, jika Anda tidak tahu cara menggambar?

Secara umum, gambar bukanlah hal yang paling penting. Anda dapat melakukan sebagai anak normal, mampu menarik pada tingkat "tangan, kaki, ogurechik - pria yang keluar." Di sini, fokus tidak pada tingkat artistik render adegan dan karakter, dan bagaimana hal itu akan terlihat di masa depan, beberapa dialog yang diucapkan oleh aktor.

Dengan demikian, peran penting yang dimainkan oleh kerjasama dengan operator. Misalnya, adegan aksi pertempuran ditembak dalam kebanyakan kasus dari perspektif rencana keseluruhan untuk menunjukkan skala tindakan. Tapi ketika dihapus beberapa adegan yang dramatis, operator menggunakan sudut perkiraan bahwa penonton untuk sepenuhnya menghargai pengalaman karakter.

Storyboard (contoh daripadanya akan diberikan di bawah) juga melibatkan membuat representasi grafis dari efek khusus yang digunakan di masa depan.

Cukup mengungkapkan dalam hal ini adalah penggambaran perjuangan Neo dan Morpheus di bagian pertama dari trilogi "The Matrix". Pertama, seluruh adegan dipasang dalam bentuk gambar pada komputer, maka dua aktor utama pengganti dilaksanakan bertarung dalam kenyataannya, dan hanya setelah itu gambar mereka digantikan oleh aktor Kianu Rivzom dan Laurence Fishburne.

Apa poin harus dipertimbangkan

Sejak storyboard - ini adalah konsep umum, pendekatan untuk penciptaan harus sangat bertanggung jawab. Banyak direksi yang modern tahap ini dalam penciptaan film atau iklan terus terang tidak suka. Setelah semua, selain bekerja dengan operator, dengan kerja sama langsung harus menarik dan penulis (karena dialog masih perlu untuk mendaftar).

Tak usah dikatakan bahwa Anda harus membayar banyak perhatian dan profesional bertanggung jawab untuk penciptaan dan pengenaan efek khusus, tanpa yang tidak dapat melakukan hampir tidak ada film hari. Akhirnya, penampilan aktor dan memainkan peran penting. Berikut saran yang berguna make-up dan pencahayaan untuk para pemain tampak pada gambar dengan tangan terbaik.

paket disederhanakan "animatic"

Sekarang langsung pada pembentukan proyek awal. Banyak ahli mereka yang tidak bisa menggambar atau menggunakan perangkat lunak komputer khusus disarankan untuk men-download apa yang disebut template disederhanakan. Apa itu?

Bahkan, itu adalah tata letak kosong dari jenis yang kita lihat di komik. Ada beberapa bidang, dirancang untuk menarik karakter, latar belakang atau lanskap, dan daerah yang terpisah untuk teks yang ditulis. Dengan kata lain, Anda mendapatkan sketsa kasar (by the way, teknik ini disebut sketsa storyboard).

program yang sering digunakan

Namun, metode di atas adalah sebagai kurang efektif dalam arti bahwa kita tidak dapat secara akurat memperhitungkan, kapan dan di mana tepatnya akan menjadi operator kamera, dan seluruh adegan akan terlihat saat pengambilan gambar.

Dalam hal ini, program ini akan berguna untuk penciptaan 2D - dan 3D-gambar. Tipe pertama cukup sering digunakan dalam pembuatan animasi dua dimensi, yang terakhir digunakan dalam animasi yang lebih kompleks dan film.

Untuk sketsa 2D, Anda dapat menggunakan aplikasi seperti Springboard, ArtRage, Toon Boom Storyboard, storyboard Cepat & Storyboard Artist atau beberapa perangkat lunak dari Adobe.

Untuk membuat tiga-dimensi gambar jenis yang cocok program SketchUp Pro dan FrameForge 3D Studio, dan untuk pengolahan grafis berikutnya (atau untuk membuat objek animasi) paket perangkat lunak yang berguna Lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3d dll

Tentu saja, tidak semua program bebas dan beberapa dari mereka yang cukup mahal (harga mungkin mulai dari seratus dolar dan di atas). Namun, jika Anda perangkat lunak benar-benar membantu Anda perlu storyboard, harus membayar sedikit.

Apakah mungkin untuk membuat film tanpa storyboard?

Pertanyaan dari aplikasi menciptakan adegan sketsa oleh banyak orang sebagai cukup kontroversial. Anda dapat, tentu saja, pada storyboard, dan menolak. Tapi, karena diyakini pada dasarnya adalah direktur hanya cocok kreatif, yang dalam proses syuting film atau video tidak takut eksperimen berani dan lebih mengandalkan improvisasi (dan, dan operator mereka, dan aktor).

Tapi tampaknya bahwa tanpa pemahaman tentang konsep umum dari film atau video menembak sesuatu yang berharga mungkin akan. Oleh karena itu, ada setidaknya beberapa sketsa sendiri beberapa jumlah minimum sketsa. Hal ini mirip dengan yang dari film tidak dapat dihapus tanpa naskah. Sebuah storyboard - ini hampir skenario yang sama, tetapi hanya membuat grafis.

Kebetulan, bahkan Stanislavsky berhasil menerapkan teknik yang dijelaskan untuk pertunjukan Teater Seni Moskow. Secara khusus, menggunakan storyboard dipentaskan lakon "The Seagull" A. P. Chehova pada tahun 1989.

kesimpulan

Diharapkan makalah ini akan memberikan setidaknya pemahaman awal dari storyboard dan esensinya. Mereka yang akan melakukan industri film, penciptaan thumbnail setidaknya untuk beberapa masih perlu menguasai tingkat dasar. Ini, kebetulan, didukung oleh banyak sutradara terkemuka. Dan di sini kita berbicara tentang animasi, iklan dan game, tidak dokumenter.