Seni konseptual: tujuannya - untuk menyampaikan ide artis

seni konseptual - bentuk kontemporer ekspresi artistik, di mana konsep tertentu atau ide (biasanya personal (berasal dalam pikiran artis) dan kompleks) mengambil bentuk abstrak, gambar tidak sesuai berdasarkan penolakan prinsip-prinsip estetika. Menurut definisi, pelopor tren ini, artis Amerika Sol Le Vitta, konseptualisasi ide atau konsep (konsep) adalah aspek yang paling penting dari pekerjaan. Ini berarti bahwa keputusan itu dibuat di muka, dan kinerjanya - hanya formalitas. Idenya berubah menjadi mekanisme.

Secara umum, konsep seni adalah kombinasi dari tren yang berbeda, dan tidak erat gerakan terkait. Dan memiliki banyak bentuk (termasuk: instalasi, pertunjukan, kejadian, sesuatu yg tdk kekal). Ia disusun pada paruh pertama abad kedua puluh, bukan sebagai gerakan artistik, tapi sebagai filosofi tertentu, yang mempertanyakan makna seni itu sendiri. Maurice Dadaist Duchamp, yang memperkenalkan praktek artistik baru, mengklaim bahwa ide produk lebih penting daripada representasi fisik. Sejak pertengahan 1960-an hingga pertengahan 1970-an seniman konseptual menciptakan karya, benar-benar menolak ide-ide tradisional seni: estetika, ekspresif, keterampilan (termasuk, dan kepatuhan dengan persyaratan pasar).

Namun demikian, adalah penting untuk memahami bahwa seni konseptual dikembangkan dalam urutan gerakan avant-garde (Kubisme, Abstrak Ekspresionisme dan sejenisnya), yang telah berhasil sangat memperluas batas-batas konsep seni. Konseptual (dalam arti sempit) adalah tradisi finaliters avangardistki. Sebenarnya, tidak peduli apakah ini sesuai dengan jenis yang intelektual yang sangat kompleks dari ide-ide subjektif tentang apa seni seharusnya, karena kenyataannya tetap. Beberapa karya museum Konseptual dirasakan, kolektor, art dealer sebagai karya seni dunia.

Meminjam dari berbagai metode (seperti minimalis) seniman konseptual telah berusaha untuk memikirkan kembali tidak bergantung pada dasar-dasar teoritis dari bentuk seni pop art. Sangat dipengaruhi oleh minimalis tersebut (kesederhanaan), mereka, pada saat yang sama kategoris menolak konsep, yang diwujudkan dalam patung atau lukisan, karakteristik persepsi atau "merasa" seni (itu diciptakan terutama untuk persepsi visual). Menurut dia, "konseptual" mengejar tujuan yang berbeda. seni kuno Mesir, mengungkapkan ide-ide sangat subjektif dan sangat simbolis, hal itu dapat berfungsi untuk batas tertentu hubungannya. Idenya, menurut artis, Anda dapat membuat dalam bentuk fisik. Hubungan antara artis, yang menggunakan semua elemen ekspresi, karyanya dan pemirsa benar-benar berubah.

seni konseptual - bukan hanya deskripsi dari sifat dalam segala keragamannya. Seniman mengungkapkan sikapnya terhadap,, hal teknologi sosial politik dan proses. Dalam banyak kasus, penampil dan artis itu sendiri menjadi bagian integral dari seni ini dan konsep dasar. Apa yang dimulai sebagai sebuah gerakan di antara tren seni banyak dari tahun enam puluhan, disusun untuk menunjukkan prioritas gagasan seniman, hari itu dianggap dalam agregat (sebagai sudut pandang estetika dari konseptualisasi), mengerahkan pengaruh yang besar pada bentuk-bentuk kontemporer dari ekspresi artistik.