Pengaturan adalah ... Cara membuat pengaturan kualitas?

Pertama-tama, Anda perlu tahu bahwa pengaturan itu adalah aktivitas kreatif dengan prinsip dan jenisnya sendiri. Dengan ini, Anda bisa membuat pengaturan yang bagus, yang akan menjadi hit. Atau paling tidak membuat komposisi musik yang menarik perhatian dengan suara yang menarik.

Apa itu pengaturan?

Ini adalah salah satu proses kreatif, di mana bagian tambahan untuk komposisi yang dipilih ditulis. Ini memungkinkan Anda untuk menekankan sifat sebuah karya. Anda bisa mengatakan bahwa arranger adalah orkestra manusia. Untuk membuat pengaturan kualitas, Anda perlu memiliki beberapa pengetahuan tentang instrumentasi (dari simfoni orkestra hingga instrumen synthesizer). Pengaturan adalah penyusunan oleh musisi partai baru, harmonisasi, pencarian aksen yang diperlukan, bekerja pada tempo, dinamika dan ungkapan. Menguasai dan mencampur merupakan tahap penting. Tanpa mereka, fonogram yang terdengar dengan baik tidak mungkin dilakukan.

Bekerja pada gaya

Penulis, memiliki bahan siap pakai, menulis melodi dan harmoni. Ini menciptakan susunan lagu. Sebelum Anda mulai menulis, Anda perlu memutuskan gaya. Pilihannya sangat penting, karena inilah dasar kerja masa depan. Tentu saja, melampaui batas gaya ini atau itu bisa diterima. Dan dalam bentuknya yang murni praktis tidak diterapkan. Anda dapat dengan mudah menambahkan visi dan mendiversifikasi kreativitas gambar musik yang Anda buat.

Bagaimana cara memproses melodi?

Pengaturan kualitas musik bergantung pada komponen ekspresifnya. Salah satu cara tersebut adalah melodi. Bisa dibiarkan tanpa ada perubahan atau menambahkannya ke suara. Namun, mereka seharusnya tidak disalahgunakan. Mereka paling baik digunakan untuk catatan panjang. Sangat diharapkan untuk menulis sub-echo di atas atau di bawah melodi dengan instrumen lain. Karena suara timbre yang berbeda, batas antara mereka lebih terasa. Anda bisa mewarnai melodi karena harmonis. Namun, jangan gunakan akord secara berlebihan. Saat menulis karya instrumental, Anda perlu mengingat bahwa sebuah melodi dapat berpindah dari satu register ke register lainnya. Hal utama adalah jangan lupa bahwa Anda memiliki melodi dasar.

Apa yang harus dilakukan dengan harmoni?

Saat menyelaraskan melodi, akord perlu menggunakan variasi. Ini sangat membosankan saat penataan lagu hanya terdiri dari tiga serangkai. Pengenalan panggilan, akord ketujuh dan nonaccords akan membuat komposisi menjadi lebih indah. Hiasi melodi dengan suara non-chord, les, penahanan dan momen lainnya. Sangat penting untuk mengikuti pemungutan suara. Hal ini perlu dipertimbangkan untuk mana suara pengaturan ditulis. Tidak disarankan untuk menjauhkan faktur, terutama di tempat di mana melodi dilakukan. Di segmen ini, Anda bisa menyisipkan iringan irama atau pedal. Tidak ada gunanya menggunakan tokoh merdu independen di sini. Jauh lebih baik mengangkat mereka satu oktaf ke atas atau bawah oktaf.

Bentuk - faktor penting untuk mencapai integritas komposisi

Saat pengaturan musik dibuat, perlu diaturnya menjadi bentuk yang telah dipikirkan dan dirasakan sebelumnya. Hal ini diperlukan untuk mengurus berapa banyak bagian yang akan digunakan dan bagaimana mereka akan ditempatkan. Semua ini tentu saja tergantung pada perkembangan pemikiran musikal. Pada dasarnya, ada nyanyian, refrain dan fragmen instrumental dalam komposisi. Arranger harus bisa menyusun tema kualitatif untuk kerugian. Fitur gaya sebuah lagu harus dipertimbangkan. Di studio-studio tingkat atas diundang untuk melakukan beberapa pihak musisi profesional. Ini menjiwai pengaturannya. Kehadiran pemikiran musik dan pendekatan kreatif akan menciptakan karya yang nyata.

Komputer - asisten utama saat membuat pengaturan

Sampai saat ini, pengaturan modern bisa dibuat (selain studio) di komputer pribadi. Ini harus dilengkapi dengan perangkat lunak yang diperlukan, tanpanya proses perekamannya tidak mungkin dilakukan. Setiap musisi harus tahu beberapa program dan kemampuan mereka. Kebanyakan orang menggunakan program Cubase. Ini sangat mudah, sangat populer dan dianggap sebagai aplikasi musik yang paling hebat. Berkat program ini dimungkinkan untuk sepenuhnya bekerja dengan audio dan MIDI. Pada tahap awal, Anda bisa bekerja dengan alat VST. Mereka adalah modul perangkat lunak yang bisa digunakan di berbagai platform editor. Diantaranya adalah Cubase, FL-Studio, Nuendo dan Sonar. Pilihan dan jumlah instrumen virtual secara langsung tergantung pada gaya dan tekstur musik yang dipilih. Dalam beberapa kasus, alat tersebut digunakan yang tidak sesuai untuk digunakan pada orang lain. Penting untuk mencapai suara yang paling indah dan bermutu tinggi. Menulis musik, menulis bagian ekspresif membutuhkan kehadiran kemampuan kreatif.

Dengan demikian, pengaturannya adalah dekomposisi musik yang disusun menjadi batch instrumen yang berbeda. Misalnya ada melodi dan akord yang menarik untuk itu (harmoni). Sang arranger, dengan mempertimbangkan materi musik asli, menciptakan bagian yang berbeda, misalnya untuk band rock. Kualitas komposisi akhir secara langsung bergantung pada penciptanya, yang harus memiliki pengetahuan, keterampilan dan pengalaman tertentu.